방향

철향 또는 철방향이라 부르는 방향은, 장방형으로 만든 철판 16매를 아래,위 횡철에 각각 8매씩 매달고, 각퇴로 쳐서 소리낸다. 조선초기부터 향악에 편성되었고, 그뒤 당악과 고취에 계속 사용되었으나, 지금은 아악기인 편종, 편경으로 대신하고, 종묘제향에만 사용한다.

특경

특종과 같이 한개의 큰 경을 틀에 매달고, 각퇴로 쳐서 소리낸다. 조선 세종 때에는 가경이라고도 하였다. 문묘제례악, 종묘제례악 등에서 음악이 그칠 때 사용되며, 조선 세종 때에는 등가와 헌가에 편성되다가, 성종 때에는 등가에 황종 특경만이 사용되었다.

편경

흰 기러기가 받치고 있는 나무틀에 “ㄱ”자 모양의 경석을 8개씩 두 단으로 매달고, 각퇴로 쳐서 소리낸다. 두께가 두꺼울수록 음이 높아진다. 편종과 같이 12율 4청성을 소리내는데, 경석이 맑을수록 멀리 들리며 음빛깔이 청아하다. 또한 음높이가 변동이 없어, 편경이 편성되는 모든 음악에서 조율의 기본이 된다. 문묘제례악, 종묘제례악과 관악합주인 보허자, 낙양춘, 유황곡, 정동방곡, 여민락만, 본령, 해령 등에 편종과 함께 편성된다.
편종과 함께 고려시대에 중국에서 전래된 악기로 조선 세종때 경기도 남양주군에서 경석이 발견되어, 박연을 중심으로 하여 편경이 제작되기 시작하였다.

거문고

오동나무판 위에 6줄(문현, 유현, 대현, 괘상청, 괘하청, 무현)을 명주실로 만들어 걸고 3줄(유현, 대현, 괘상청)은 16개의 괘위에, 3줄(문현, 괘하청, 무현)은 3개의 안족 위에 얹어 놓고 술대로 밀거나 뜯어서 연주한다. 소점과 대점의 강약과 왼손의 장력에 의한 미분음으로 인하여 소리가 깊고 무거워 남성적인 악기로 여겨져 왔다. 거문고는 대편성의 관현합주인 여민락, 평조회상 등과 세악편성인 영산회상, 천년만세, 보허사 등과 산조 등에 사용된다.

거문고는 5세기 이전에 고구려에서 발생한 우리나라의 고유한 대표적인 악기이다. 삼국사기에 의하면, 중국 진나라 사람이 칠현금을 고구려에 보내왔는데 그것을 왕산악이 본모양은 그대로 두고, 우리에게 맞도록 따로 만들어 새로 작곡한 곡조를 연주하니 검은 학이 날아와 춤을 추었다 하여 현학금이라 이름하고, 후에 거문고로 되었다고 한다. 그후 거문고는 통일신라 이후에 신라에 전해졌고 옥보고를 비롯하여 손명득, 귀금, 안장, 청장, 극상, 극종 이후로 널리 보급되었다. 통일신라 삼현중의 하나이다.

가야금

오동나무판 위에 명주실로 만든 12줄을 안족(기러기발)으로 받쳐 놓고 연주한다. 가야금은 정악을 연주하는 정악가야금(법금, 풍류가야금)과 산조가야금의 두 종류가 있다. 정악가야금은 손가락으로 밀거나 퉁겨 소리내고, 산조가야금은 줄과 줄 사이가

좁기 때문에 빠른 음악을 연주하기가 쉽고 손가락으로 뜯거나 퉁겨 소리낸다. 가야금은 음빛깔이 가볍고 아름답기 때문에 여성적인 악기라 한다.
정악가야금은 여민락, 평조회상 등의 대편성 관현합주곡과 영산회상, 천년만세, 보허사 등의 세악편성에 사용되고, 산조가야금은 산조, 시나위 등에 사용된다. 현재 사용되는 가야금은 이 두 종류 이외에, 더 넓은 음역과 음빛깔을 구사하기 위해 개량된 가야금이 있다.
  통일신라의 삼현에 속하는 가야금은 가야국의 가실왕이 당나라의 악기를 보고 만들었다. 일본에는 신라 사람에 의하여 전해졌기 때문에 신라금(시라기고도)이라고 부른다. 현재 일본 나라의 정창원에 신라금이 전해지고 있다.

아쟁

오동나무판 위에 7줄의 명주실을 안족(기러기발)으로 받쳐 놓고, 껍질을 벗긴 개나리 가지에 송진을 칠하여 줄에 문질러서 소리낸다. 말총 활대에서 업는 소리 보다 장중하고 억센 음빛깔을 갖고 있다. 국악기 가운데서는 저음 악기에 속하므로 대편성
의 관현 합주시에 빼 놓을 수 없다.

보허자, 낙양춘, 삼현영산회상, 동동과 같은 관악합주, 여민락,   평조회상 같은 대편성의 관현합주에 편성된다. 고려시대에는 당악에만 편성되었고, 조선 성종 이후로는 당악과 향악에 함께 사용되었다.

대쟁

고려시대에 우리나라에 들어온 쟁은 중국의 속악에 쓰이던 악기로서 조선 성종 때까지도 당악에만 사용되다가 현재는 사용되지 않는다

금

오동나무판 위에 7줄을 걸어 놓고 연주한다. 안족이 없는 대신 검은 복판 한편에 휘라고 부르는 휜 자개 13개가 박혀 있어 음의 위치를 알려 준다. 

슬

오동나무판 위에 25줄을 안족으로 받치고 윤현을 기준으로 하여 아래쪽 12줄은 오른손 식지로, 윗쪽 12줄은 왼손 식지로 동시에 연주하여 완전 8도의 화음을 낸다.

양금

다른 현악기가 명주실로 되어 있는 반면에 양금은 철사줄로 되어 있다. 사다리 꼴의 울림통 위에 두 개의 괘가 줄을 받치고 있어, 괘를 중심으로 좌, 우, 중간의 세 부분으로 나뉘어져 있다. 가는 철사줄 4줄이 한 벌을 이루고, 14벌로 되어 있으며, 모두 18개의 음을 조율해서 쓸 수 있다

금속성의 가볍고 맑은 음빛깔을 가진 악기로서, 일정한 높이의 철사줄을 쳐서 소리를 내기 때문에 농현주법은 불가능한 대신, 채를 굴려서 연주하는 트레몰로 주법이 중요하게 쓰인다. 양금은 음량이 작기 때문에 영산회상, 천년만세, 보허사 같은 세악 편성과 단소와의 병주에 사용된다. 조선 영조때 명나라를 거쳐 우리나라에 들어온 양금은 구라철사금 또는 서양금이라 불리기도 한다.

해금

대나무로 만든 공명통 위에 명주실로 만든 두줄을 원산으로 고이고, 두 줄 사이에 말총 활대를 끼워 활털의 배와 등으로 줄에 마찰시켜 소리낸다. 공명통에서 나는 특이한 음빛깔로 인하여 속칭 깽깽이라고 불리우기도 한다. 유현과 중현 두 줄을 와전 5도 차이나게 조율하여 연주한다. 소리는 약하고 부드러우며, 약음기를 쓴 바이올린 소리(고음악기)와 비슷하다. 해금은 팔음(8가지 재료)을 모두 구비한 유일한 악기이다. 해금은 세악편성과 삼현육각 혹은 대풍류에 편성된다.  각각의 편성에서 해금의 음량 조절은 원산의 위치에 의한다

즉, 음량이 작은 세악편성의 연주시에는 원산을 변죽에 놓고, 삼현육각, 대풍류와 같이 큰 음량이 요구될 때는 원산을 복판에 놓는다. 보허자, 낙양춘, 영산회상, 천년만세, 평조회상, 삼현영상회상, 수제천, 여민락, 염불, 타령, 굿거리, 산조 등에 사용된다.
  고려시대에 송나라에서 들어온 것으로 처음에는 당악과 향악에 사용되었고, 조선 성종 때에는 악학궤범에 당부악기고 소개 하면서도 향악에만 사용한다고 기록되어 있다.

월금

완함, 또는 진비파, 진한자라 불리우며 4줄이 13괘위에 걸쳐 있다. 악학궤범과 일본 정창원의 것 모두 4줄이고, 무용총의 것만 5줄로 되어 있다. 지금은 사용되지 않는다. 현재는 개량된 월금이 연주된다.

당비파

4줄의 현악기로 목이 구부러진 곡경 비파이다. 12개의 괘 중에서 제5괘까지는 4줄 모두 걸쳐 있고, 제6괘부터 8괘까지는 2줄(중현, 자현)이 걸쳐 있고, 제9괘부터 11괘까지는 자현만이, 제12괘는 무현만이 걸쳐 있다. 당비파로 당악을 연주할 때는 발목을 사용하고, 향악을 연주할 때는 가조각을 끼고 연주했다. 당비파는 향악에서 대금, 당피리, 해금, 장구와 함께 편성되었으나, 조선후기부터 악기만 전해질 뿐 연주되지 않고 있다. 현재는 복원 개량된 당비파가 연주된다.

향비파

5줄의 직경 비파로 처음에는 5괘이던 것이 조선시대에는 10괘로 변하였다가 현재는 12괘로 증가하였다. 거문고와 같이 술대로 연주한다. 향비파는 1930년대까지 사용되다가 음량이 작고, 음정이 불안정하여 그 이후에는 사용되지 않았다. 통일신라 삼현 중의 하나인 향비파는 서역에서 고구려를 통하여 신라로 전해진 것이고, 신라에서 향비파라 이름한 것은 당비파와 구분하기 위한 것이었다. 현재는 개량된 비파가 있다.

수공후
 (좌)

와공후
(중앙)

소공후
(우)

공후는 하프(Harp)의 총칭으로 3종으로 구분한다. 모양에 따라 제 1종에 속하는 수공후, 제 2종에 속하는 와공후, 제 3종에 속하는 대공후, 소공후로 나뉘는데, 언제 어떠한 경로로 우리나라에 들어왔는가에 대한 확실한 문헌은 없다. 다만, 수의 구부기 중 고구려악에 수공후를 썼다는 기록과 와공후의 이름이 나오며, 수서에 의하면 공후가 백제악에 쓰였다는 기록이 있을 뿐이다

대금

중금

소금

취구 1개, 지공 6개로 되어 있다. 통일신라 삼죽의 하나로 조선 성종(15세기)때에는 지법, 음높이, 음넓이 등이 대금, 중금과 같았다. 조선 중기 이후로 사용되지 않고 있다. 

단소

단소는 U자형의 취구와 뒤에 1개, 앞에 4개의 지공으로 되어있다. 음량이 작고 음빛깔이 청아하여 독주악기로는 물론, 음빛깔이 비슷한 생황과의 병주, 양금과의 병주 혹은 양금, 해금과의 3중주, 영산회상(군악 제외)과 같은 세악편성(줄풍류)과 가악(가곡, 가사, 시조)의 반주악기로 사용된다. 단소는 조선후기의 악기로 추정한다. 

퉁소

퉁소는 U자형의 취구로 되어 있고, 정악용 퉁소와 민속악용 퉁애로 나뉘는데, 정악용 퉁소는 뒤에 1개, 앞에 4개의 지공과 하나의 청공으로 되어 있다. 퉁소는 원래 8공이던 것이 조선 성종때 청공까지 합하여 9공으로 되었다. 그후 정악용 퉁소는 적과 혼동하여 청공이 없어졌고, 민속악용 퉁애는 민속악 음률에 맞추어 개량하되 청공을 그대로 갖고 있다.
당악기인 퉁소는 고려시대에는 당악계 음악에 편성되었고, 조선에 들어와서는 종묘 영령전의 등가, 헌가, 전정고추, 연례악 등에 향악기, 아악기와 더불어 편성되었다. 그러나 현재의 퉁소는 향악에 맞도록 개량되었고, 종묘제향악이나 보허자, 낙양춘과 같은 당악계 음악에는 사용되지 않고, 향악의 독주악기로 사용되고 있다.농악에도 사용된다

지

당적

취구 1개, 지공 6개로 되어 있다. 국악기 가운데서 가장 높은 음역을 소리내는데, 역취의 음색은 맑고 영롱하여 매우 아름답다. 당악인 보허자, 낙양춘과 당악계 음악인 보태평, 정대업, 유황곡, 향악인 여민락, 정읍 등에 사용된다. 우리나라에 전래한 시기는 정확하지 않고, 고려 이후 조선조 성종(15세기)까지는 당악기의 원형을 유지하였으나 그 이후 향악기화 되었다.

적

소

약

아악기중의 하나로 앞에만 3개의 지공이 있고, 12율을 소리낼 수 있다. 주나라 때부터 이미 있었으며, 고대의 약은 갈대로 만들었기 때문에 위약이라고도 하였다. 우리나라에는 고려 예종 11년에 아악기로서가 아니라 6일무의 문무를 출 때 사용하는 무고로서 들어왔다. 현재 문묘제향악에 사용된다. 

피리

향피리-지공이 뒤에 1개, 앞에 7개로 되어 있다. 대피리 또는 사관이라 하며, 합주음악에서 주로 주된 가락을 다당한다. 음량이 크고 서양악기 중에서 오보와 같이 겹서를 사용하며 약간은 어두운 음빛깔을 갖고 있다. 향피리를 연주하는 방법은 8개의 지공 모두를 사용하는 것과 한 구멍씩 치켜 잡고 연주하는 것 등의 두 가지가 있다.

당피리-지공이 뒤에 1개, 앞에 7개로 되어 있다. 관과 혀가 큰 관계로 연주하기는 힘들지만, 폭 넓고 활달한 음빛깔을 갖는다. 당악기의 한 가지로 고려시대에 이미 우리나라에 들어와 있었다. 예전에는 지공이 9개로 되어 있었고 조선 성종(15세기) 때 악기의 뒷면에 둘째 지공을 없애 8개로 개량하여 현재까지 전해진다. 당악인 보허자, 낙양춘, 당악계통인 유황곡, 정동방곡, 여민락만, 본령, 해령, 제례악인 보태평, 정대업 등에 사용된다.

세피리-세피리는 관이 가늘어서 당피리나 향피리 보다 연주하기가 어렵지만 그 제도와 음넓이는 향피리와 같다. 향피리보다 조금 가늘 뿐 그 제도와 음넓이 등이 모두 같다. 음량이 작기 때문에 가곡, 가사, 시조 등의 반주와 영산회상, 천년만세와 같은 세악(실내악)편성의 음악에 사용된다. 

장구

소고

북 중에서 가장 작은 것으로서, 매구북이라고도 한다. 농악, 입창, 민속무 등에서 사용하는데, 악기(소리)로서의 기능보다는 무용(춤)하는 도구로서의 기능이 더 앞선다. 왼손으로 북의 손잡이를 잡고, 오른손에 작은 북채를 들고 친다. 최근에는 학교에서 장단을 지도하는 리듬 악기로 많이 사용하고 있다.

진고

북 중에서 가장 큰 북으로서, 옆에서 칠 수 있도록 약간 비스듬하게 받침대 위에 놓여져 있다. 축 세 번을 치고 진고를 한 번 치는 것을 3회 반복하면 음악을 시작한다. 그리고 진고와 뇌고를 세 번 치고, 어를 세 번 연주하면 음악이 끝나게 된다. 진고삼통과 진고십통이란 말이 있는데, 진고삼통은 종묘제례악의 종헌 음악이 시작되기 전에 진고를 세 번 치는 것을 말하고, 진고십통은 종묘제례악의 아헌례 음악을 시작하기 전에 진고를 열번 치는 것을 말한다.
고려시대부터 사용한 것으로 알려져 있으며, 지금은 종묘제례악과 문묘제례악에서 사용된다.

절고

받침대 위에 비스듬히 놓여 있는 북으로서, 종묘제례악과 문묘제례악에서 사용한다. 음악을 시작할 때는 한 번을 치고, 끝날 때에는 세번을 친다.

좌고

노도

노고

뇌도

뇌고

삭고

응고

용고

북통 양 옆에 있는 고리에 끈을 달고, 그 끈을 어깨에 매고 연주하는데, 양손에 채를 쥐고 아래로 내리친다. 서양의 작은 북처럼 허리에 차고 치는 북이다.북통 옆면에는 용이 그려져 있어 용고라고 한다. 판소리에서 사용하는 소리북은 용고와 거의 같으나, 북 옆면에 그림이 없다는 점, 그리고 북을 앞에 세워 놓고 앉아서 친다는 점이 다르다. 용고는 태평소,나발, 징, 자바라, 나각등과 함께 대취타에 쓰인다

영도

영고

교방고

고려 때부터 사용된 교방고는 관악합주와 궁중 무용에 쓰였는데 지금은 무고춤과 승전무를 출 때 이 북을 사용한다.
문헌에 의하면 행악(行樂)에 서는 북틀 횡목(橫木)에 긴 장대 둘을 끼고 네사람이 메고 걸어가면서 쳤다고 기록 되어 있다.

생