先程、「伝統文化」掲示板に行った投稿です。
先々月（６月）の第４日曜日（以下、この日と書きます）に、前日に我が家に泊まった彼女と、この時、菊池寛実記念 智（kikuchikanjitsukinen tomo）美術館で行われていた、１９４０年代中期・後期（第二次世界大戦後、間もなく）から１９６０年代初めにかけての、現代陶芸と現代artの融合を試みた、日本の陶芸家達の作品の、展覧会（exhibition）を見て来た時の物です。
参考に、以下、「」内。私の前の投稿文より。。。
「私は休日を外で過ごす事は好きで、美味しい物を食べる事、自然の中を散歩する事、温泉に入浴する・温泉旅館等の温泉宿泊施設に宿泊する事、芸術や花を愛でる（鑑賞する）事等は、好きなのですが、本格的な登山やキャンプ等のアウトドアは好みません。
私は、交際する女性との趣味が合うか合わないかと言う事は、若い頃は気にしなかったのですが、成熟した大人になってからは、私と趣味が合う女性を好きになるプラス交際相手の女性が、私色に染まってｗ、私と趣味が合って来ると言う事を合わせて、私と趣味が合う女性と交際するようになりました。」
この日は、前日に我が家に泊まった彼女と、夜更かしをし、朝寝坊をし、遅い朝食兼昼食を食べた後、出掛けました。
この日は、地下鉄で、菊池寛実記念 智（kikuchikanjitsukinen tomo）美術館に行きました。ちなみに、我が家は、東京都心部の西部の静かで落ち着いた住宅地に位置しています。
菊池寛実記念 智（kikuchikanjitsukinen tomo）美術館は、東京都心部でも、中心的な地域の南西部に位置しています。
以下、以下の投稿（すぐ下でリンクを付けた投稿）の続きです。この時、見て来た、展覧会（exhibition）に関しては、以下の投稿（すぐ下でリンクを付けた投稿）を参照して下さい。
菊池美術館・50年代陶芸展他前編→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3836519?&sfl=membername&stx=nnemon2
菊池寛実記念 智（kikuchikanjitsukinen tomo）美術館（以下、略して、菊池（kikuchi）美術館と書きます）に関しては、すぐ上でリンクを付けた前回の投稿と共に、投稿のコメント欄の、投稿の補足説明を参照して下さい。
ちなみに、この日の天気は、曇り、時々雨と言った感じでした。
写真以下４枚。菊池（kikuchi）美術館の敷地（かつての、菊池（kikuchi）家の、東京の、メイン（main）の邸宅の敷地）内に残る、かつての、菊池（kikuchi）家の、東京の、メイン（main）の邸宅の、主な建物の内、西洋式の住宅の建物（１９２６年に建てられた物）。
菊池（kikuchi）美術館の敷地は、（おそらく）、かつての、菊池（kikuchi）家の、東京の、メイン（main）の邸宅の敷地です。敷地面積は、1,000坪（約3,300平方ｍ）位かな。。。第二次世界大戦前の、日本の、お金持ち（第二次世界大戦前の、日本は、現在の、日本よりも、貧富の格差が、大きかったです）の、メイン（main）の邸宅の敷地としては、狭いですが、東京の一等地（東京都心部でも、中心的な地域）に位置しています。この敷地は、菊池（kikuchi）家の、東京の、メイン（main）の邸宅となる前は、日本の、煙草商人の邸宅の敷地であった様です。菊池（kikuchi）家の、東京の、メイン（main）の邸宅の敷地には、かつては、主な建物は、日本伝統式の邸宅の建物（邸宅のメイン（main）の建物。おそらく、煙草商人が建てた邸宅の建物を、引き継いだ）と、１９２６年に建てられた、西洋式の住宅の建物があり（この様に、邸宅の敷地内に、日本式の住宅の建物と、西洋式の住宅の建物を、別々に、設ける事は、第二次世界大戦前の、日本の、お金持ちの邸宅では、割と、有り勝ちでした）、日本伝統式の邸宅の建物（邸宅のメイン（main）の建物）は、美術館を建設する際に？、取り壊され、現在は、その跡に、菊池（kikuchi）美術館の建物が建っており、西洋式の住宅の建物の方は、残されています。
ちなみに、菊池（kikuchi）美術館の、敷地内には、日本庭園があり、その、日本庭園は、煙草商人の邸宅であった時からの物であり、１００年以上の歴史がある様です（菊池（kikuchi）美術館の、レストランは、その日本庭園を見ながら、食事をする事が出来ます。ちなみに、美術館の入場料を支払わないで、菊池（kikuchi）美術館のレストランだけ利用する事が出来ます）。
ちなみに、菊池（kikuchi）美術館は、土曜日・日曜日・休日でも、空いていて、落ち着いて、ゆったりと、作品を鑑賞出来る、穴場の美術館です。この日は、日曜日で、しかも、（この時、見て来た）展覧会（exhibition）の最終日でしたが（私も彼女も、出足が遅いｗ）、空いていて、落ち着いて、ゆったりと作品を鑑賞する事が出来ました。
写真以下１４枚。菊池（kikuchi）美術館で展覧会（exhibition）を見た帰りにて。
菊池（kikuchi）美術館の周辺の風景。
写真以下６枚。菊池（kikuchi）美術館の周辺にある、ホテルokura（Hotel Okura）（東京を代表する高級ホテルの一つ。１９６２年の開業）。
写真以下２枚。建て替えられた、ホテルokura（Hotel
Okura）の建物。ホテルokura（Hotel
Okura）の建物の建て替えは、２０１９年に完了しました。２０１９年に完成した、新しい建物の、ロビー（lobby）は、１９６２年に建てられた、旧（かつての）ホテルokura（Hotel
Okura）の建物の本館のロビー（lobby）の内装を、出来るだけ忠実に再現しています。ホテルの、１９６２年に建てられた、旧（かつての）ホテルokura（Hotel
Okura）の建物の本館のロビー（lobby）の内装を、出来るだけ忠実に再現すると言う選択は、（ホテルの経営的に良かったのかどうかは分かりませんが）、私、個人的には（私の個人的な希望的には）、良かったと思います→
https://theokuratokyo.jp/
ホテルokura（Hotel Okura）に関して、投稿のコメント欄の、投稿文の補足を参照して下さい。
１９６２年に建てられた、旧（かつての）ホテルokura（Hotel Okura）の建物の本館のロビー（lobby）に関しては、以下の投稿（すぐ下でリンクを付けた投稿）を参照して下さい。
現代日本様式（建築・インテリア史）後編→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3758711/page/14?&sfl=membername&stx=nnemon2
ホテルokura（Hotel
Okura）は、大倉（okura）家（第二次世界大戦以前の、日本の、中規模、財閥（第二次世界大戦以前の日本の１５大財閥家の一つ）の家であり、貴族（男爵）（実業家系の貴族）の家。ちなみに、間違っていたら、申し訳ありませんが、おそらく、近代日本においては、実業家系の貴族（国への経済的な貢献により、貴族の地位が与えられた、実業家の家）は、どんなに財産があっても、基本的に、男爵（貴族の中では、一番、低い地位）止まりでした）の邸宅の跡地に建っています。
旧（かつての）ホテルokura（敷地面積、約36,300平方ｍ（約11,000坪））の建物は、本館と別館から構成されていました（本館の建物と別館の建物は、通路で繋がっていました）。旧（かつての）ホテルokuraの本館の建物（１９６２年に完成。ホテルokuraの開業時からの建物）は、かつての、大倉（okura）家の、本邸（mainの邸宅）の敷地（敷地面積、7,000坪（約23,000平方ｍ）から8,000坪（26,000平方ｍ）位？）に建っており、本館に隣接していた、別館の建物（１９７３年完成）は、（wikiによると）、かつての、日本航空（JAL）（１９５１年設立。全日本空輸（ANA）（１９５２年設立）と共に、日本の二大航空会社となっている）の創業者の本邸（mainの邸宅）の敷地（敷地面積、3,000坪（約10,000平方ｍ）から4,000坪（約13,000平方ｍ）位？）に建っていました（旧（かつての）ホテルokuraの、全体の敷地面積は、約36,300平方ｍ（約11,000坪）でしたが、本館と新館の敷地面積の比率については、推定）。ちなみに、地図を見ると、かつての、大倉（okura）家の、本邸（mainの邸宅）の敷地の面積は、旧（かつての）ホテルokuraの本館の敷地面積（敷地面積、7,000坪（約23,000平方ｍ）から8,000坪（26,000平方ｍ）位？）よりも広く、10,000坪（約33,000平方ｍ）位あったかもしれません。
前述の通り、ホテルokura（Hotel
Okura）の本館の建物（元の建物は、１９６２年に建てられた）は、２０１９年に建て替えが完了し、ホテルokura（Hotel
Okura）の別館は、２０２０年に営業を終了し、建物（１９７３年に建てられた物）は、２０２０年の、東京夏季Olympics（コロナの影響により２０２１年に開催された）の関係者用の施設として活用された後に、解体されました（別館の跡地は、再開発で、今後、新しい、超高層ビルが建設される予定の様です）。
写真以下４枚。大倉（okura）集古館。大倉（okura）集古館は、大倉（okura）家の、日本及び（日本以外の）東洋（アジア）の、古い、美術品・工芸品のコレクション（collection）を収蔵・展示する為に、大倉（okura）家が、１９１７年に、大倉（okura）家の邸宅の敷地の一角に開館した、小規模な、私営の美術館です。現在の建物は、１９２７年に建てられた物です（最初の建物は、関東大震災（１９２３年に東京areaを襲った巨大地震。東京圏（特に、東京中心部、東京圏西部、東京圏南部が、非常に大きな被害を受けた）により、失われました）。
この時は、まだ始まっていませんでしたが（始まる数日前）、現在（６月２５日から８月１２日まで）、大倉（okura）集古館では、大成（taisei）建設（下の補足説明を参照）の、世界有数の、Le Corbusier（歴史上、世界的に、最も有名な建築家の一人）の、美術作品（Le Corbusierは、元々、画家から出発し、建築家として活動をはじめた後も画家としての制作活動を続けており、数多くの、美術作品を残した、artistでもありました。説明は、wiki及び、大倉（okura）集古館のsiteから借りて来ました）のコレクション（collection）の中から、Le Corbusierの絵画作品を中心とした、展覧会（exhibition）が開催されています。
大成（taisei）建設：日本の大規模建設会社の一つで、日本の、５大建設会社の一つ。以下、大成（taisei）建設に関して、wikiより。第二次世界大戦前の、大倉（okura）財閥の流れを汲む会社の一つであるが、日本の、５大建設会社の中では、唯一の、非同族会社である。第二次世界大戦後は、財閥解体の危機に際し、旧来の社員だけで会社の存続を図るため、社員持株制度を基に資本・経営・組合を一対とした協同組合的な発想によって、社員投票による役員選出や社員株主制度を導入した。そうした背景から、社員の会社という雰囲気が強いと言われている。また、現場に与えられる権限が比較的強いとされる。
写真以下２枚。ANA Intercontinentalホテル東京（後述します）の周辺の風景。
写真以下５枚。ANA Intercontinentalホテル東京。 ANA Intercontinentalホテル東京は、菊池（kikuchi）美術館から、歩いて１０分弱（１０分かからない）位です。
ANA
Intercontinentalホテル東京は、東京都心部でも、中心的な地域の南西部に位置する、高級ホテルです（超高級ホテルと言う程のホテルでは、全くなく、まあ、東京の、普通の（標準的な）、高級ホテルの一つと言った感じです）。ANA
Intercontinentalホテル東京は、１９８６年に、全日空（ANA）ホテル東京として開業し（現在の建物も、開業時から変わっていない（地上３７階建ての、超高層ビルで、１９８６年に建てられた物））、２００７年に、資本提携により、Intercontinental系列のホテルとなりました。ANA
Intercontinentalホテル東京は、Intercontinental系列のホテルであると同時に、全日空（ANA）ホテル（下の補足説明参照）の、フラッグシップ（flagship）ホテル的な（チェーン（chain）を代表するホテル的な）、ホテルでもあります。
全日空（ANA）ホテル：全日本空輸（ANA）（日本航空（JAL）と共に、日本の二大航空会社となっている）系列の、ホテルのチェーン（chain）。
地下鉄を利用する場合、ANA Intercontinentalホテル東京は、我が家（東京都心部の西部の静かで落ち着いた住宅地に位置します）の玄関から、３０分から４０分位です（実質、地下鉄に乗っている時間は、１０分から１５分程度）。ANA Intercontinentalホテル東京は、レストランを利用する等していますが、そもそも、我が家から、近過ぎて、基本的に、宿泊する意味がない事から、長年、宿泊した事がなかったのですが、一昨年の夏に、初めて、宿泊してみました（駐車場無料の、屋外プール（swimming pool）付きの（滞在中（チェックイン１５時からチェックアウト（１１時）後の１５時まで）、屋外プール（swimming pool）、何度でも利用可能（昼のプールとナイトプール両方利用可能）の宿泊プランで、前日に、我が家に泊まった彼女と、遅い朝食兼昼食を食べた後、彼女と、車で、出掛けて宿泊しました。夕食は、ナイトプールで食べました）。
写真以下４枚。ANA Intercontinentalホテル東京の外観。
ANA Intercontinentalホテル東京の、ロビー（lobby）。
ANA Intercontinentalホテル東京に入っている、Pierre Gagnaire（フランスの有名なchef）の、パン・ケーキ（cake）店で、この日の夕食の、デザート（dessert）の、ケーキ（cake）を買って帰りました。
私も彼女も、ANA
Intercontinentalホテル東京の、Pierre
Gagnaireの、パン・ケーキ（cake）店は、ホールケーキ（大きなケーキ（cake））しか予約出来なく、小さなケーキ（cake）は、予約出来ないのかなと思っていたのですが、試しに、前日に電話してみたら、小さなケーキ（cake）でも、予約・取り置きが可能との事で、彼女の、お目当ての、ケーキ（cake）を、予め、電話で、お店に、予約・取り置いて貰い、安心して、菊池（kikuchi）美術館で、展覧会（exhibition）を見た後、ケーキ（cake）を受け取って、地下鉄で帰って来ました。
彼女と我が家で食べた、この日の夕食の、メイン（main）料理は、ステーキ（beef
steak）にしました。ステーキ（beef
steak）は、量よりも質と言った感じで、国産（日本産）の、黒毛和牛（日本原産の高級牛肉）の、ヒレ肉（fillet）の、ステーキ（beefsteak）肉を、少量、焼いて、１枚ずつ食べました。
ちなみに、この日の夕食時は、私は、飲み物は、お酒は、赤ワイン（wine）を飲みました。
参考に、以下、「」内。私の前の投稿文より。。。
「私は、両親とも、酒に強くて酒飲みでw、遺伝により、酒は強いです（私は、酒が強く、酒をいくら飲んでも、顔色が、全く、変わらないタイプです）。酒は、基本、どんなに飲んでも酒に飲まれる事はありませんw
それは、ウイスキーをストレートでボトル１本を超えて、比較的短時間で飲めば、時間差で後から腰は抜けますが（学生の頃の話w）、どんなに飲んでも、性格は、普段よりも陽気で上機嫌になる位で、大きくは変わりません。
日本酒、ワイン、ウイスキー、ビール、焼酎なんでも行けますが、私は、お酒の飲み方は、本来的には、ウイスキーの様な、濃いお酒を、ロックで、チビリチビリと飲むのが好きです。
ちなみに、彼女は、お酒が弱いです。」
写真以下７枚。この日の夕食の、デザート（dessert）で、この日、帰りに、ANA
Intercontinentalホテル東京に入っている、Pierre
Gagnaire（フランスの有名なchef）の、パン・ケーキ（cake）店で買って来た、ケーキ（cake）。何れも、彼女が選んだ物で、何れも、２人で分けて食べました。何れも、期間（季節）限定販売の、ケーキ（cake）で、苺系の、ケーキ（cake）です。
写真以下３枚。キューブストロベリー。
以下、「」内。このケーキ（cake）の説明。ANA Intercontinentalホテル東京のsiteより。
「ストロベリームースの中に、チョコレートスポンジでサンドした野苺のコンフィチュールを入れて、ストロベリー風味のチョコレートでコーティングしました。」
写真以下２枚。ストロベリー（苺）とルビーチョコレート（ruby chocolate）のヴェリーヌ。
以下、「」内。このケーキ（cake）の説明。ANA Intercontinentalホテル東京のsiteより。
「ルビーチョコレートのパンナコッタ、ストロベリーソース、フレッシュストロベリー、ホイップクリーム、チョコレートを重ねて仕上げました。」
以下、参考の投稿。
菊池寛実記念 智美術館他→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3836517?&sfl=membername&stx=nnemon2
エクレア（eclair）（フランスの伝統菓子）の歴史他→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3836516?&sfl=membername&stx=nnemon2
参考に、以下、「」内。私の前の投稿文より。
「お茶は、我が家には、少なくとも、常時、紅茶、（少なくとも複数の種類の）ハーブティー（herbal
tea）、緑茶を買い置いています。紅茶は、常時、少なくとも、数種類買い置いていますが、中でも、アールグレイ（Earl Grey
tea）は、必ず、買い置いています（私も、彼女も、アールグレイ（Earl Grey tea）が、好きです）。」
写真以下２枚。おまけ。この日の夕食の食後の、お茶菓子。
この時、これ全部食べた訳ではありませんがｗ、Mon Loire（神戸（kobe）（日本の西部に位置する大都市）の、高級チョコレート（chocolate）店・会社。東京圏にも進出）のチョコレート（chocolate）。
Mon Loireの、チョコレート（chocolate）に関しては、以下の投稿（すぐ下でリンクを付けた投稿）を参照して下さい。
日本橋高島屋（歴史のある文化財デパート）他→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3519350/page/35?&sfl=membername&stx=nnemon2
焼き、甘栗。
この日も、彼女は、我が家に泊まりました。
写真以下。おまけ。この時、菊池（kikuchi）美術館に置いてあった、チラシ（lealet）の中から。。。
写真以下３枚。益子（mashiko）（栃木（tochigi）県（東京圏の北端に位置する県）にある町で、陶芸で、有名な町）にある、陶芸に関する美術館、益子（mashiko）陶芸美術（益子（mashiko）町が運営する、公立の美術館）で、現在開催中の、イギリスの、ロンドンの、現代、陶芸の、展覧会（exhibition）（以下、この展覧会（exhibition）と書きます）の、チラシ（lealet）。
ちなみに、益子（mashiko）陶芸美術館の敷地内には、濱田
庄司（hamada
syouji）（１８９４年生まれ。１９７８年に亡くなる。益子（mashiko）を拠点としていた、日本の、有名な陶芸家）が、かつて、暮らしていた家の一つで、濱田
庄司（hamada
syouji）が、１９３０年に購入した、江戸（edo）時代（１７世紀から１９世紀半ば）の後期に建てられた、日本伝統式の住宅の建物が移築・展示されています→
http://www.mashiko-museum.jp/facilities/hamada/index.html
ちなみに、イギリスの、近代・現代の陶芸は、日本の影響を、強く受けています。
バーナード・リーチ（Bernard
Leach）（１８８７年生まれ。１９７９年に亡くなる）は、イギリスの、studio
pottery（個人の作家が、自分の工房で、陶芸の全ての工程を行う様な陶芸）の父と言われている、イギリスの有名な陶芸家・陶芸の教育者です。バーナード・リーチ（Bernard
Leach）は、度々（よく）、日本を訪れ、日本で、陶芸を学び、１９２０年に、イギリスで、濱田 庄司（hamada
syouji）と共に、日本の伝統的な、陶芸の、登窯（陶磁器を制作する為の窯）を築き、陶芸の拠点としました。
以下、「」内。この展覧会（exhibition）に関して、基本的に、益子（mashiko）陶芸美術館のsiteより。。。ちなみに、益子（mashiko）陶芸美術館は、イギリスの陶芸作品の、充実した、コレクション（collection）も有しています。
「ヨーロッパの中で陶芸大国として、名高い（有名な）イギリス。中でも、首都ロンドンでは多くの陶芸家が活躍し、人気を博しています。オーストリア（Austria）出身のルーシー・リー（Lucie
Rie）（有名な陶芸家。１９０２年生まれ１９９５年に亡くなる。バーナード・リーチ（Bernard
Leach）の影響を強く受けた）やドイツ出身のハンス・コパー（Hans
Coper）（有名な陶芸家。１９２０年生まれ。１９８１年に亡くなる）等から始まり、現在では、ジュリアン・ステア（Julian
Stair）（１９５５年生まれ。イギリスの陶芸家で、現代イギリスを代表する陶芸家の一人）やジェニファー・リー（Jennifer
Lee）（１９５６年生まれ。スコットランド（Scotland）生まれの陶芸家。現代イギリスを代表する陶芸家の一人）といった活躍中の陶芸家も数多くいます。」
この展覧会（exhibition）の展示作品例（作者名は、省略）。左から、１９７４年頃の作品、１９７４年頃の作品、１９６２年頃の作品。
この展覧会（exhibition）の展示作品例（作者名は、省略）。上側、左から、２０２０年の作品、２０１４年の作品、１９５８年頃の作品。真ん中、左から、１９５５年頃の作品、２０１４年の作品、１９５８年頃の作品。下側、左から、１９５４年頃の作品、２０１３年の作品、１９７２年頃の作品。
写真以下４枚。東京都心の、六本木ヒルズ（roppongi
hills）の、森（mori）towerの展望台で、５月２４日から６月３０日まで開催されていた、「花とゆめ（花と夢）」（１９７４年創刊の、日本の、少女向けの、漫画雑誌）の、創刊５０周年記念の、展覧会（exhibition）の、チラシ（lealet）。
六本木ヒルズ（roppongi hills）の、森（mori）towerの展望台については、以下の投稿（すぐ下でリンクを付けた投稿）を参照して下さい。
東京都心散歩前編→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_16/view/id/3751038/page/11?&sfl=membername&stx=nnemon2
東京都心散歩後編（すぐ上でリンクを付けた投稿の関連投稿）→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_16/view/id/3751037/page/11?&sfl=membername&stx=nnemon2
宮本 三郎（miyamoto saburo）（１９０５年生まれ。１９７４年に亡くなる）は、１９３０年代から活躍していた、日本の、近代、画家（西洋画家）です。
宮本
三郎（miyamoto
saburo）記念美術館は、世田谷（setagaya）区（東京中心部（東京２３区）の西端に位置する区）が運営する公立の美術館の一つで、宮本
三郎（miyamoto saburo）に関する美術館です（小規模な美術館で、かつての、宮本 三郎（miyamoto
saburo）の家の敷地に建っています。宮本 三郎（miyamoto
saburo）は、１９３５年から１９７４年に亡くなるまで、世田谷（setagaya）区に暮らしていました）。ちなみに、宮本
三郎（miyamoto saburo）に関する美術館は、宮本 三郎（miyamoto saburo）記念美術館の他、宮本 三郎（miyamoto
saburo）の出身地の、石川（ishikawa）県（日本の中部地方に位置する県の一つ）の、中都市（中規模程度の人口を有する都市）、小松（komatsu）市にある、小松（komatsu）市、宮本
三郎（miyamoto saburo）美術館（小松（komatsu）市が運営する公立の美術館の一つ）があります。
写真以下３枚。宮本 三郎（miyamoto saburo）記念美術館の、チラシ（lealet）より。。。何れも、宮本 三郎（miyamoto saburo）の作品です。
１９７４年の作品。
右上から、時計回りに。１９４５年から１９４８年頃の作品。１９６１年の作品。１９６２年の作品。１９６１年頃の作品。１９５２年から１９５３年頃の作品。１９６５年の作品。
写真以下。福田（fukuda）美術館（下の補足説明を参照）と、その近隣の美術館、嵯峨嵐山文華館（sagaarashiyama
bunkakan）で、４月１９日から７月１日まで、共同開催されていた、女性を描いた、江戸（edo）時代から近代の、日本伝統画の、展覧会（exhibition）のチラシ（lealet）。
福田（fukuda）美術館：福田
吉孝（fukuda
yoshitaka）（１９４７年生まれ。京都（kyoto）出身の、金融関係の実業家）が収集した、絵画作品の、コレクション（collection）を公開する為に、比較的最近（２０１９年に）、京都（kyoto）（日本の西部に位置する大都市。７９４年から１９世紀半ばまで、長らく日本の首都であった都市であり、日本の、伝統文化の中心都市）の郊外に、オープン（open）した、私営の美術館。江戸（edo）時代（１７世紀から１９世紀半ば）から近代（１９世紀後期から１９３０年代）の、日本伝統画の、充実した、コレクション（collection）を有する。
조금 전, 「전통 문화」게시판에 간 투고입니다.
앞으로월(6월)의 제4 일요일(이하, 이 날이라고 씁니다)에, 전날에 우리 집에 묵은 그녀와 이 때, 기쿠치칸 실기생각 지(kikuchikanjitsukinen tomo) 미술관에서 행해지고 있던, 1940년대 중기·후기(제이차 세계대전 후, 머지 않아)부터 1960년대 초에 걸친, 현대 도예와 현대 art의 융합을 시도한, 일본의 도예가들의 작품의, 전람회(exhibition)를 보고 왔을 때의 물건입니다.
참고에, 이하, 「」 안.나의 앞의 투고문보다...
「 나는 휴일을 밖에서 보내는 일은 좋아하고, 맛있는 것을 먹는 일, 자연속을 산책하는 일, 온천에 입욕하는·온천 여관등의 온천 숙박시설에 숙박하는 일, 예술이나 꽃을 사랑 나오는(감상한다) 일등은, 좋아합니다만, 본격적인 등산이나 캠프등의 아웃도어는 좋아하지 않습니다.
나는, 교제하는 여성과의 취미가 맞는지 맞지 않을까 말하는 일은, 젊은 무렵은 신경쓰지 않았습니다만, 성숙한 어른이 되고 나서는, 나와 취미가 맞는 여성을 좋아하게 되는 플러스 교제 상대의 여성이, 나색에 물들어 w, 나와 취미가 맞아 온다고 하는 일을 맞추고, 나와 취미가 맞는 여성과 교제하게 되었습니다.」
이 날은, 전날에 우리 집에 묵은 그녀와 밤샘을 해, 늦잠을 자, 늦은 아침 식사겸점심 식사를 먹은 후, 나갔습니다.
이 날은, 지하철로, 기쿠치칸 실기생각지(kikuchikanjitsukinentomo) 미술관에 갔습니다.덧붙여서, 우리 집은, 도쿄도심부의 서부의 조용하고 침착한 주택지에 위치하고 있습니다.
기쿠치칸 실기생각지(kikuchikanjitsukinen tomo) 미술관은, 도쿄도심부에서도, 중심적인 지역의 남서부에 위치하고 있습니다.
이하, 이하의 투고(바로 아래에서 링크를 붙인 투고)의 계속입니다.이 때, 보고 온, 전람회(exhibition)에 관해서는, 이하의 투고(바로 아래에서 링크를 붙인 투고)를 참조해 주세요.
키쿠치 미술관·50년대 도예전외 전편→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3836519?&sfl=membername&stx=nnemon2
기쿠치칸 실기생각지(kikuchikanjitsukinen tomo) 미술관(이하, 생략하고, 키쿠치(kikuchi) 미술관이라고 씁니다)에 관해서는, 바로 위에서 링크를 붙인 전회의 투고와 함께, 투고의 코멘트란의, 투고의 보충 설명을 참조해 주세요.
덧붙여서, 이 날의 날씨는, 흐려, 가끔비라고 한 느낌이었습니다.
사진 이하 4매.키쿠치(kikuchi) 미술관의 부지(한 때의, 키쿠치(kikuchi) 가의, 도쿄의, 메인(main)의 저택의 부지) 내에 남는, 한 때의, 키쿠치(kikuchi) 가의, 도쿄의, 메인(main)의 저택의, 주된 건물중, 서양식의 주택의 건물(1926년에 지어진 것).
키쿠치(kikuchi) 미술관의 부지는, (아마), 한 때의, 키쿠치(kikuchi) 가의, 도쿄의, 메인(main)의 저택의 부지입니다.부지면적은, 1,000평( 약 3300평방 m) 정도일까...제이차 세계대전전의, 일본의, 부자(제이차 세계대전전의, 일본은, 현재의, 일본보다, 빈부의 격차가, 컸습니다)의, 메인(main)의 저택의 부지로서는, 좁습니다만, 도쿄의 일등지(도쿄도심부에서도, 중심적인 지역)에 위치하고 있습니다.이 부지는, 키쿠치(kikuchi) 가의, 도쿄의, 메인(main)의 저택이 되기 전은, 일본의, 담배 상인의 저택의 부지에서 만난 님입니다.키쿠치(kikuchi) 가의, 도쿄의, 메인(main)의 저택의 부지에는, 이전에는, 주된 건물은, 일본 전통식의 저택의 건물(저택의 메인(main)의 건물.아마, 담배 아킨도가 세운 저택의 건물을, 계승했다)와 1926년에 지어진, 서양식의 주택의 건물이 있어(이와 같게, 저택의 부지내에, 일본식의 주택의 건물과 서양식의 주택의 건물을, 따로 따로, 마련하는 일은, 제이차 세계대전전의, 일본의, 부자의 저택에서는, 생각보다는, 흔했습니다), 일본 전통식의 저택의 건물(저택의 메인(main)의 건물)은, 미술관을 건설할 때에?, 해체되어 현재는, 그 자취에, 키쿠치(kikuchi) 미술관의 건물이 세우고 있어 서양식의 주택의 건물은, 남아 있습니다.
덧붙여서, 키쿠치(kikuchi) 미술관의, 부지내에는, 일본 정원이 있어, 그, 일본 정원은, 담배 상인의 저택에서 만났을 때부터의 물건이며, 100년 이상의 역사가 있다 님입니다(키쿠치(kikuchi) 미술관의, 레스토랑은, 그 일본 정원을 보면서, 식사를 할 수가 있습니다.덧붙여서, 미술관의 입장료를 지불하지 않고, 키쿠치(kikuchi) 미술관의 레스토랑만 이용할 수가 있습니다).
덧붙여서, 키쿠치(kikuchi) 미술관은, 토요일·일요일·휴일이라도, 비어 있고, 침착하고, 느긋하게, 작품을 감상 할 수 있는, 명당의 미술관입니다.이 날은, 일요일로, 게다가, (이 때, 보고 온) 전람회(exhibition)의 마지막 날이었지만( 나나 그녀도, 출발이 늦은 w), 비어 있고, 침착하고, 느긋하게 작품을 감상할 수가 있었습니다.
사진 이하 14매.키쿠치(kikuchi) 미술관에서 전람회(exhibition)를 본 오는 길에라고.
키쿠치(kikuchi) 미술관의 주변의 풍경.
사진 이하 6매.키쿠치(kikuchi) 미술관의 주변에 있는, 호텔 okura(Hotel Okura)(도쿄를 대표하는 고급 호텔의 하나.1962년의 개업).
사진 이하 2매.다시 세워진, 호텔 okura(Hotel
Okura)의 건물.호텔 okura(Hotel
Okura)의 건물의 재건축은, 2019년에 완료했습니다.2019년에 완성한, 새로운 건물의, 로비(lobby)는, 1962년에 지어진, 구(한 때의) 호텔 okura(Hotel
Okura)의 건물의 본관의 로비(lobby)의 내장을, 가능한 한 충실히 재현하고 있습니다.호텔의, 1962년에 지어진, 구(한 때의) 호텔 okura(Hotel
Okura)의 건물의 본관의 로비(lobby)의 내장을, 가능한 한 충실히 재현한다고 말하는 선택은, (호텔의 경영적으로 좋았던 것일까 어떤지는 모릅니다만), 나, 개인적으로는( 나의 개인적인 희망적으로는), 좋았다고 생각합니다→
https://theokuratokyo.jp/
호텔 okura(Hotel Okura)에 관해서, 투고의 코멘트란의, 투고문의 보충을 참조해 주세요.
1962년에 지어진, 구(한 때의) 호텔 okura(Hotel Okura)의 건물의 본관의 로비(lobby)에 관해서는, 이하의 투고(바로 아래에서 링크를 붙인 투고)를 참조해 주세요.
현대 일본 님 식(건축·인테리어사) 후편→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3758711/page/14?&sfl=membername&stx=nnemon2
호텔 okura(Hotel
Okura)는, 오오쿠라(okura) 가(제이차 세계대전 이전의, 일본의, 중 규모, 재벌(제이차 세계대전 이전의 일본의 15 대재벌가의 한 개)의 집이며, 귀족(남작)(실업가계의 귀족)의 집.덧붙여서, 잘못되어 있으면, 죄송합니다만, 아마, 근대 일본에 있어서는, 실업가계의 귀족(나라에의 경제적인 공헌에 의해, 귀족의 지위가 주어진, 실업가의 집)은, 아무리 재산이 있어도, 기본적으로, 남작(귀족중에서는, 제일, 낮은 지위) 정지였습니다)의 저택의 철거지에 세우고 있습니다.
구(한 때의) 호텔 okura(부지면적, 약 36,300평방 m( 약 11,000평))의 건물은, 본관과 별관으로부터 구성되어 있었습니다(본관의 건물과 별관의 건물은, 통로에서 연결되고 있었습니다).구(한 때의) 호텔 okura의 본관의 건물(1962년에 완성.호텔 okura의 개업시부터의 건물)은, 한 때의, 오오쿠라(okura) 가의, 본댁(main의 저택)의 부지(부지면적, 7,000평( 약 23,000평방 m)로부터 8,000평(26000평방 m) 정도?)에 세우고 있어 본관에 인접하고 있던, 별관의 건물(1973년 완성)은, (wiki에 의하면), 한 때의, 일본 항공(JAL)(1951년 설립.전 일본 공수(ANA)(1952년 설립)와 함께, 일본의 2대항공 회사가 되고 있다)의 창업자의 본댁(main의 저택)의 부지(부지면적, 3,000평( 약 10,000평방 m)로부터 4,000평( 약 13,000평방 m) 정도?)에 세우고 있었던( 구(한 때의) 호텔 okura의, 전체의 부지면적은, 약 36,300평방 m( 약 11,000평)이었지만, 본관과 니이다테의 부지면적의 비율에 대해서는, 추정).덧붙여서, 지도를 보면, 한 때의, 오오쿠라(okura) 가의, 본댁(main의 저택)의 부지의 면적은, 구(한 때의) 호텔 okura의 본관의 부지면적(부지면적, 7,000평( 약 23,000평방 m)로부터 8,000평(26,000평방 m) 정도?)보다 넓고, 10,000평( 약 33,000평방 m) 정도 있었을지도 모릅니다.
상술한 대로, 호텔 okura(Hotel
Okura)의 본관의 건물(원의 건물은, 1962년에 지어졌다)은, 2019년에 재건축이 완료해, 호텔 okura(Hotel
Okura)의 별관은, 2020년에 영업을 종료해, 건물(1973년에 지어진 것)은, 2020년의, 도쿄 하계 Olympics(코로나의 영향에 의해 2021년에 개최되었다)의 관계자용의 시설로서 활용된 후에, 해체되었습니다(별관의 철거지는, 재개발로, 향후, 새로운, 초고층 빌딩이 건설될 예정의 님입니다).
사진 이하 4매.오오쿠라(okura) 집코다테.오오쿠라(okura) 집코다테는, 오오쿠라(okura) 가의, 일본 및(일본 이외의) 동양(아시아)의, 낡은, 미술품·공예품의 콜렉션(collection)을 수장·전시하기 위해, 오오쿠라(okura) 가가, 1917년에, 오오쿠라(okura) 가의 저택의 부지의 일각에 개관한, 소규모의, 사영의 미술관입니다.현재의 건물은, 1927년에 지어진 것입니다(최초의 건물은, 관동 대지진(1923년에 도쿄 area를 덮친 거대 지진.동경권(특히, 도쿄 중심부, 동경권 서부, 동경권 남부가, 매우 큰 피해를 받은)에 의해, 없어졌습니다).
이 때는, 아직 시작되어 있지 않았습니다만(시작되는 몇일전), 현재(6월 25일부터 8월 12일까지), 오오쿠라(okura) 집코다테에서는, 대성(taisei) 건설(아래의 보충 설명을 참조)의, 세계 유수한, Le Corbusier(역사상, 세계적으로, 가장 유명한 건축가의 한 명)의, 미술 작품(Le Corbusier는, 원래, 화가로부터 출발해, 건축가로서 활동을 시작한 후도 화가로서의 제작 활동을 계속하고 있어 수많은 , 미술 작품을 남긴, artist이기도 했습니다.설명은, wiki 및, 오오쿠라(okura) 집코다테의 site로부터 빌려 왔습니다)의 콜렉션(collection)중에서, Le Corbusier의 회화 작품을 중심으로 한, 전람회(exhibition)가 개최되고 있습니다.
대성(taisei) 건설：일본의 대규모 건설회사의 하나로, 일본의, 5 다이켄설회사의 하나.이하, 대성(taisei) 건설에 관해서, wiki보다.제이차 세계대전전의, 오오쿠라(okura) 재벌이 유파를 이어받는 회사의 하나이지만, 일본의, 5 다이켄설회사안에서는, 유일한, 비동족회사이다.제이차 세계대전 후는, 재벌 해체의 위기에 즈음해, 구래의 사원만으로 회사의 존속을 도모하기 위해, 사원 소유 주식 제도를 기본으로 자본·경영·조합을 한 벌로 한 협동조합적인 발상에 의해서, 사원 투표에 의한 임원 선출이나 사원 주주 제도를 도입했다.그러한 배경으로부터, 사원의 회사라고 하는 분위기가 강하다고 말해지고 있다.또, 현장에게 줄 수 있는 권한이 비교적 강하다고 여겨진다.
사진 이하 2매.ANA Intercontinental 호텔 도쿄(후술 합니다)의 주변의 풍경.
사진 이하 5매.ANA Intercontinental 호텔 도쿄. ANA Intercontinental 호텔 도쿄는, 키쿠치(kikuchi) 미술관으로부터, 걸어 10분 약(10분 걸리지 않는다) 위입니다.
ANA
Intercontinental 호텔 도쿄는, 도쿄도심부에서도, 중심적인 지역의 남서부에 위치하는, 고급 호텔입니다(초고급 호텔이라고 말할 정도의 호텔에서는, 전혀 없고, 뭐, 도쿄의, 보통(표준적인), 고급 호텔의 하나라고 한 느낌입니다).ANA
Intercontinental 호텔 도쿄는, 1986년에, 전 일본 항공(ANA) 호텔 도쿄로서 개업해(현재의 건물도, 개업시부터 변함없다(지상 37층건물의, 초고층 빌딩에서, 1986년에 지어진 것)), 2007년에, 자본 제휴에 의해, Intercontinental 계열의 호텔이 되었습니다.ANA
Intercontinental 호텔 도쿄는, Intercontinental 계열의 호텔인 것과 동시에, 전 일본 항공(ANA) 호텔(아래의 보충 설명 참조)의, 플래그쉽(flagship) 호텔적인(체인(chain)을 대표하는 호텔적인), 호텔이기도 합니다.
전 일본 항공(ANA) 호텔：전 일본 공수(ANA)(일본 항공(JAL)과 함께, 일본의 2대항공 회사가 되고 있다) 계열의, 호텔의 체인(chain).
지하철을 이용하는 경우, ANA Intercontinental 호텔 도쿄는, 우리 집(도쿄도심부의 서부의 조용하고 침착한 주택지에 위치합니다)의 현관으로부터, 30분부터 40분 정도입니다(실질, 지하철을 타고 있는 시간은, 10분부터 15분 정도).ANA Intercontinental 호텔 도쿄는, 레스토랑을 이용하는 등 하고 있습니다만, 원래, 우리 집으로부터, 너무 가까워서, 기본적으로, 숙박하는 의미가 없는 것으로부터, 오랜 세월 , 숙박한 일이 없었습니다만, 재작년의 여름에, 처음으로, 숙박해 보았습니다(주차장 무료의, 옥외 풀(swimming pool) 부착의(체제중(체크인 15시부터 체크아웃(11시) 후의 15시까지), 옥외 풀(swimming pool), 몇 번이라도 이용 가능(낮의 풀과 나이트 풀 양쪽 모두 이용 가능)의 숙박 플랜으로, 전날에, 우리 집에 묵은 그녀와 늦은 아침 식사겸점심 식사를 먹은 후, 그녀와 차로, 나가 숙박했습니다.저녁 식사는, 나이트 풀에서 먹었습니다).
사진 이하 4매.ANA Intercontinental 호텔 도쿄의 외관.
ANA Intercontinental 호텔 도쿄의, 로비(lobby).
ANA Intercontinental 호텔 도쿄에 들어가 있는, Pierre Gagnaire(프랑스의 유명한 chef)의, 빵·케이크(cake) 점에서, 이 날의 저녁 식사의, 디저트(dessert)의, 케이크(cake)를 사 돌아갔습니다.
나나 그녀도, ANA
Intercontinental 호텔 도쿄의, Pierre
Gagnaire의, 빵·케이크(cake) 점은, 홀 케이크(큰 케이크(cake)) 밖에 예약 할 수 없게, 작은 케이크(cake)는, 예약 할 수 없는 것인지라고 생각했습니다만, 시험삼아, 전날에 전화해 보면, 작은 케이크(cake)라도, 예약·잡기치 나무가 가능과의 일로, 그녀의, 목적의, 케이크(cake)를, 미리, 전화로, 가게에, 예약·남겨 두어 받아, 안심하고, 키쿠치(kikuchi) 미술관에서, 전람회(exhibition)를 본 후, 케이크(cake)를 받고, 지하철로 돌아왔습니다.
그녀와 우리 집에서 먹은, 이 날의 저녁 식사의, 메인(main) 요리는, 스테이크(beef
steak)로 했습니다.스테이크(beef
steak)는, 양보다 질이라고 한 느낌으로, 국산(일본산)의, 검은 털 일본소(니혼바라산의 고급 쇠고기)의, 필레육(fillet)의, 스테이크(beefsteak) 육을, 소량, 굽고, 1매씩 먹었습니다.
덧붙여서, 이 날의 저녁 식사시는, 나는, 음료는, 술은, 붉은 와인(wine)을 마셨습니다.
참고에, 이하, 「」 안.나의 앞의 투고문보다...
「 나는, 부모님 모두, 술에 강해서 술꾼으로 w, 유전에 의해, 술은 강합니다( 나는, 술이 강하고, 술을 아무리 마셔도, 안색이, 완전히, 변하지 않는 타입입니다).술은, 기본, 아무리 마셔도 술에 먹히는 일은 없습니다 w
그것은, 위스키를 스트레이트로 보틀 1개를 넘고, 비교적 단시간에 마시면, 시간차이로 나중에 허리는 빠집니다만(학생의 무렵의 이야기 w), 아무리 마셔도, 성격은, 평상시보다 밝고 매우 기분이 좋아 지는 정도로, 크지는 바뀌지 않습니다.
일본술, 와인, 위스키, 맥주, 소주 뭐든지 갈 수 있습니다만, 나는, 술의 마시는 방법은, 본래적으로는, 위스키와 같은, 진한 술을, 락으로, 치비리치비리와 마시는 것을 좋아합니다.
덧붙여서, 그녀는, 술이 약합니다.」
사진 이하 7매.이 날의 저녁 식사의, 디저트(dessert)로, 이 날, 오는 길에 , ANA
Intercontinental 호텔 도쿄에 들어가 있는, Pierre
Gagnaire(프랑스의 유명한 chef)의, 빵·케이크(cake) 점에서 사 온, 케이크(cake).어느 쪽도, 그녀가 선택한 것으로, 어느 쪽도, 2명이서 나누어 먹었습니다.어느 쪽도, 기간(계절) 한정 판매의, 케이크(cake)로, 딸기계의, 케이크(cake)입니다.
사진 이하 3매.큐브 스트로베리.
이하, 「」 안.이 케이크(cake)의 설명.ANA Intercontinental 호텔 도쿄의 site보다.
「스트로베리 무스안에, 초콜릿 스펀지로 샌드 한 산딸기의 콘피츄르를 넣고, 스트로베리 풍미의 초콜릿으로 코팅 했습니다.」
사진 이하 2매.스트로베리(딸기)와 루비 초콜릿(ruby chocolate)의 베리누.
이하, 「」 안.이 케이크(cake)의 설명.ANA Intercontinental 호텔 도쿄의 site보다.
「루비 초콜릿의 판나콧타, 스트로베리 소스, 프레시 스트로베리, 휘프 크림, 초콜릿을 거듭해 완성했습니다.」
이하, 참고의 투고.
기쿠치칸 실기생각 토모미술관외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3836517?&sfl=membername&stx=nnemon2
에크레아(eclair)(프랑스의 전통 과자)의 역사외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3836516?&sfl=membername&stx=nnemon2
참고에, 이하, 「」 안.나의 앞의 투고문보다.
「차는, 우리 집에는, 적어도, 상시, 홍차, (적어도 복수의 종류의) 허브티(herbal
tea), 녹차를 사 두고 있습니다.홍차는, 상시, 적어도, 여러종류 사 두고 있습니다만, 안에서도, 아르 그레이(Earl Grey
tea)는, 반드시, 사 두고 있습니다( 나도, 그녀도, 아르 그레이(Earl Grey tea)가, 좋아합니다).」
사진 이하 2매.덤.이 날의 저녁 식사의 식후의, 차과자.
이 때, 이것 전부 먹은 것은 아닙니다만 w, Mon Loire(코베(kobe)(일본의 서부에 위치하는 대도시)의, 고급 초콜릿(chocolate) 점·회사.동경권에도 진출)의 초콜릿(chocolate).
Mon Loire의, 초콜릿(chocolate)에 관해서는, 이하의 투고(바로 아래에서 링크를 붙인 투고)를 참조해 주세요.
니혼바시 다카시마야(역사가 있는 문화재 백화점) 외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3519350/page/35?&sfl=membername&stx=nnemon2
구워, 꿀밤.
이 날도, 그녀는, 우리 집에 묵었습니다.
사진 이하.덤.이 때, 키쿠치(kikuchi) 미술관에 놓여져 있던, 광고지(lealet)중에서...
사진 이하 3매.마시코(mashiko)(토치기(tochigi) 현(동경권의 북단에 위치하는 현)에 있는 마을에서, 도예로, 유명한 마을)에 있는, 도예에 관한 미술관, 마시코(mashiko) 도예 미술(마시코(mashiko) 마을이 운영하는, 공립의 미술관)에서, 현재 개최중의, 영국의, 런던의, 현대, 도예의, 전람회(exhibition)(이하, 이 전람회(exhibition)와 씁니다)의, 광고지(lealet).
덧붙여서, 마시코(mashiko) 도예 미술관의 부지내에는, 하마다
쇼우지(hamada
syouji)(1894 년생.1978년에 죽는다.마시코(mashiko)를 거점으로 하고 있던, 일본의, 유명한 도예가)가, 일찌기, 살고 있던 집의 하나로, 하마다
쇼우지(hamada
syouji)가, 1930년에 구입한, 에도(edo) 시대(17 세기부터 19 세기 중반)의 후기에 지어진, 일본 전통식의 주택의 건물이 이축·전시되고 있습니다→
http://www.mashiko-museum.jp/facilities/hamada/index.html
덧붙여서, 영국의, 근대·현대의 도예는, 일본의 영향을, 강하게 받고 있습니다.
버나드·리치(Bernard
Leach)(1887 년생.1979년에 죽는다)는, 영국의, studio
pottery(개인의 작가가, 자신의 공방에서, 도예의 모든 공정을 실시하는 님도예)의 아버지라고 말해지는 , 영국의 유명한 도예가·도예의 교육자입니다.버나드·리치(Bernard
Leach)는, 종종(자주(잘)), 일본을 방문해 일본에서, 도예를 배워, 1920년에, 영국에서, 하마다 쇼우지(hamada
syouji)와 함께, 일본의 전통적인, 도예의, 등요(도자기를 제작하기 때문에(위해)의 가마)를 쌓아 올려, 도예의 거점으로 했습니다.
이하, 「」 안.이 전람회(exhibition)에 관해서, 기본적으로, 마시코(mashiko) 도예 미술관의 site보다...덧붙여서, 마시코(mashiko) 도예 미술관은, 영국의 도예 작품의, 충실한, 콜렉션(collection)도 가지고 있습니다.
「유럽 중(안)에서 도예 대국으로서 유명한(유명한) 영국.그 중에서도, 수도 런던에서는 많은 도예가가 활약해, 인기를 얻고 있습니다.오스트리아(Austria) 출신의 루시·리(Lucie
Rie)(유명한 도예가.1902 년생 1995년에 죽는다.버나드·리치(Bernard
Leach)의 영향을 강하게 받았다)나 독일 출신의 한스·코파-(Hans
Coper)(유명한 도예가.1920 년생.1981년에 죽는다) 등으로부터 시작되어, 현재는, 쥬리안·스테어(Julian
Stair)(1955 년생.영국의 도예가로, 현대 영국을 대표하는 도예가의 한 명)이나 제니퍼·리(Jennifer
Lee)(1956 년생.스코틀랜드(Scotland) 태생의 도예가.현대 영국을 대표하는 도예가의 한 명)이라고 하는 활약중의 도예가도 많이 있습니다.」
이 전람회(exhibition)의 전시 작품예(작자명은, 생략).왼쪽에서, 1974년경의 작품, 1974년경의 작품, 1962년경의 작품.
이 전람회(exhibition)의 전시 작품예(작자명은, 생략).위쪽, 왼쪽에서, 2020년의 작품, 2014년의 작품, 1958년경의 작품.한가운데, 왼쪽에서, 1955년경의 작품, 2014년의 작품, 1958년경의 작품.아래 쪽, 왼쪽에서, 1954년경의 작품, 2013년의 작품, 1972년경의 작품.
사진 이하 4매.도쿄도심의, 록뽄기 힐즈(roppongi
hills)의, 숲(mori) tower의 전망대에서, 5월 24일부터 6월 30일까지 개최되고 있던, 「꽃째(꽃과 꿈)」(1974년 창간의, 일본의, 소녀 전용의, 만화 잡지)의, 창간 50주년 기념의, 전람회(exhibition)의, 광고지(lealet).
록뽄기 힐즈(roppongi hills)의, 숲(mori) tower의 전망대에 대해서는, 이하의 투고(바로 아래에서 링크를 붙인 투고)를 참조해 주세요.
도쿄도심 산책 전편→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_16/view/id/3751038/page/11?&sfl=membername&stx=nnemon2
도쿄도심 산책 후편(바로 위에서 링크를 붙인 투고의 관련 투고)→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_16/view/id/3751037/page/11?&sfl=membername&stx=nnemon2
미야모토 사부로(miyamoto saburo)(1905 년생.1974년에 죽는다)는, 1930년대부터 활약하고 있던, 일본의, 근대, 화가(서양화가)입니다.
미야모토
사부로(miyamoto
saburo) 기념 미술관은, 세타가야(setagaya) 구(도쿄 중심부(도쿄 23구)의 니시하타에 위치하는 구)가 운영하는 공립의 미술관의 하나로, 미야모토
사부로(miyamoto saburo)에 관한 미술관입니다(소규모의 미술관에서, 한 때의, 미야모토 사부로(miyamoto
saburo)의 집의 부지에 세우고 있습니다.미야모토 사부로(miyamoto
saburo)는, 1935년부터 1974년에 돌아가실 때까지, 세타가야(setagaya) 구에 살고 있었습니다).덧붙여서, 미야모토
사부로(miyamoto saburo)에 관한 미술관은, 미야모토 사부로(miyamoto saburo) 기념 미술관의 외, 미야모토 사부로(miyamoto
saburo)의 출신지의, 이시카와(ishikawa) 현(일본의 중부 지방에 위치하는 현의 하나)의, 안도시(중 규모 정도의 인구를 가지는 도시), 코마츠(komatsu) 시에 있는, 코마츠(komatsu) 시, 미야모토
사부로(miyamoto saburo) 미술관(코마츠(komatsu) 시가 운영하는 공립의 미술관의 하나)가 있어요.
사진 이하 3매.미야모토 사부로(miyamoto saburo) 기념 미술관의, 광고지(lealet)보다...어느 쪽도, 미야모토 사부로(miyamoto saburo)의 작품입니다.
1974년의 작품.
우상으로부터, 시계회전에.1945년부터 1948년경의 작품.1961년의 작품.1962년의 작품.1961년경의 작품.1952년부터 1953년경의 작품.1965년의 작품.
사진 이하.후쿠다(fukuda) 미술관(아래의 보충 설명을 참조)과 그 근린의 미술관, 사가 아라시야마문화관(sagaarashiyama
bunkakan)로, 4월 19일부터 7월 1일까지, 공동 개최되고 있던, 여성을 그린, 에도(edo) 시대부터 근대의, 일본 전통화의, 전람회(exhibition)의 광고지(lealet).
후쿠다(fukuda) 미술관：후쿠다
요시타카(fukuda
yoshitaka)(1947 년생.쿄토(kyoto) 출신의, 금융 관계의 실업가)가 수집한, 회화 작품의, 콜렉션(collection)을 공개하기 위해, 비교적 최근(2019년에), 쿄토(kyoto)(일본의 서부에 위치하는 대도시.794년부터 19 세기 중반까지, 오랫동안 일본의 수도에서 만난 도시이며, 일본의, 전통 문화의 중심 도시)의 교외에, 오픈(open)한, 사영의 미술관.에도(edo) 시대(17 세기부터 19 세기 중반)부터 근대(19 세기 후기부터 1930년대)의, 일본 전통화의, 충실한, 콜렉션(collection)을 가진다.