基本的に、先日（９月２１日の２２時５３分に）行った投稿の再掲です。
生人形（ikiningyou）は、１９世紀後半に、日本で盛んに制作された、まるで、生きている様に（本物の人間の様に）見えるように、精巧に制作された、大衆向けの、娯楽展示用の人形です。
後述しますが、８月の第二金曜日は、彼女と、松濤（syoutou）美術館で、この時、開催されていた、「ボーダレス（境界のない）ドールズ（人形達）」と言う展覧会（exhibition）（以下、この展覧会（exhibition）と書きます）を見て来たのですが、この展覧会（exhibition）の展示作品には、生人形（ikiningyou）も含まれていました。
以下、「」内。私の前の投稿文より。。。
「私は休日を外で過ごす事は好きで、美味しい物を食べる事、自然の中を散歩する事、温泉に入浴する・温泉旅館等の温泉宿泊施設に宿泊する事、芸術や花を愛でる（鑑賞する）事等は、好きなのですが、本格的な登山やキャンプ等のアウトドアは好みません。
私は、交際する女性との趣味が合うか合わないかと言う事は、若い頃は気にしなかったのですが、成熟した大人になってからは、私と趣味が合う女性を好きになるプラス交際相手の女性が、私色に染まってｗ、私と趣味が合って来ると言う事を合わせて、私と趣味が合う女性と交際するようになりました。」
日本には、非常に多くの、公立の美術館と私立（私営）の美術館があります。
松濤（syoutou）美術館は、私が暮らす、渋谷（shibuya）区（東京中心部（東京２３区）の西部に位置している区）が運営している、公立の美術館です。私の街（渋谷（shibuya）区の中北部エリア（area））の南に隣接する渋谷（shibuya）区の中部エリア（area）にあります。
８月の第二金曜日（以下、この日と書きます。この日は、日本は、祝日（国民の休日）でした）は、電車（通勤電車）を使って、松濤（syoutou）美術館を訪れました。我が家から、電車（通勤電車）を使って、松濤（syoutou）美術館に行く場合、一度、電車（通勤電車）を乗り換える必要があると共に、遠回りとなり、一度、（渋谷（shibuya）区の）隣の区（世田谷（setagaya）区）に出なければならないのですが（電車（通勤電車）の、乗換駅の、下北沢（shimokitazawa）駅は、世田谷（setagaya）区に位置する）、電車（通勤電車）の便は良く、我が家の最寄りの通勤電車（電車）・地下鉄駅から、松濤（syoutou）美術館の、最寄りの通勤電車（電車）駅である、神泉（shinsen）駅までは、通勤電車（電車）で、１０分から１５分位です（途中の、乗換駅での、乗換え時間・通勤電車（電車）の待ち時間を含む。通勤電車（電車）に乗っている時間は、５分程）。
写真以下２枚。帰りに撮影した写真ですが、松濤（syoutou）美術館の、最寄りの通勤電車（電車）駅である、井の頭（inokashira）線（下の補足説明を参照）の、神泉（shinsen）駅。
井の頭（inokashira）線：渋谷（shibuya）（渋谷（shibuya）区で最大の繁華街であると共に、東京最大級の繁華街の一つ。渋谷（shibuya）区の中部エリア（area）に位置する）と吉祥寺（kichijyoji）（東京の西部郊外最大の繁華街。東京中心部（東京２３区）に近い東京の西部郊外に位置する）を結ぶ電車（通勤電車）路線です（1933年に開業。路線延長12.7km）。
写真のトンネル（tunnel）は、おそらく、1933年（井の頭（inokashira）線の開業年）に建設された物じゃないかな。
井の頭（inokashira）線の、電車（通勤電車）車両は、伝統的に、７色（７つの色）に、塗り分けられています（７色（７つの色）の色の物があります）。
神泉（shinsen）駅から、松濤（syoutou）美術館までは、徒歩で（歩いて）５分程です。
前述の通り、松濤（syoutou）美術館は、私が暮らす渋谷（shibuya）区（東京中心部（東京２３区）の西部に位置している区）が運営している、公立の美術館です。日本には、もちろん規模の大きな、公立美術館も、たくさんありますが、この様な、地域住民の為の、規模の小さな、公立美術館も、たくさんあります。松濤（syoutou）美術館は、企画展（exhibition）を中心とした美術館です（中々、興味深い展覧会（exhibition）を実施しています）。
ちなみに、この日は、金曜日でしたが、松濤（syoutou）美術館は、毎週金曜日は、渋谷（shibuya）区民は、無料で、入館出来ます（展覧会（exhibition）を見る事が出来ます）。この日は、日本は、祝日（国民の休日）且つ夏休み時期でしたが、松濤（syoutou）美術館は、穴場の美術館と言った感じであるので、空いていて、ゆったりと、展覧会（exhibition）を見る事が出来ました。
松濤（syoutou）美術館の建物は、１９８０年に完成したもので、設計は、日本の有名な建築家、白井 晟一（shirai
seiichi）（１９０５年生まれ。１９８３年に亡くなる）です。松濤（syoutou）美術館の建物の外壁には、赤味を帯びた韓国産の花崗岩が用いられています（したがって、韓国の方が、どことなく親しみを感じる、建物の外観かもしれません）。
写真以下５枚。パンフレット（leaflet）より。。。松濤（syoutou）美術館の建物。
写真以下６枚。松濤（syoutou）美術館の建物の一部。この日は、夕方から（午後４時過ぎから）、松濤（syoutou）美術館を訪れました。ちなみに、前述の通り、この日は、金曜日でしたが、松濤（syoutou）美術館は、金曜日は、夜の８時まで開館しています。
写真以下６枚。松濤（syoutou）美術館の内装例。
前述の通り、この日は、彼女と、松濤（syoutou）美術館で、この時、開催されていた、「ボーダレス（境界のない）ドールズ（人形達）」と言う展覧会（exhibition）（以下、この展覧会（exhibition）と書きます）を見て来ました。この展覧会（exhibition）は、私も彼女も、ちょっと気になっていた、展覧会（exhibition）でした。
この展覧会（exhibition）、面白かったです（興味深かったです）。彼女も、面白かった（興味深かった）と言っていました。
以下、「」内。基本的に、松濤（syoutou）美術館の公式siteから抜粋して来た、この展覧会（exhibition）の概要です。
「日本の人形は、もはや、体系化することが難しいほどに、多様な種類があふれています。そして、日本の人形の歴史を振り返れば、民俗、考古、工芸、彫刻、玩具（おもちゃ）、現代美術と、実に、様々なジャンル（分野）のボーダーライン（境界）を、縦横無尽に飛び越えながらあり続けていることがわかります。
この展覧会（exhibition）は、そんな日本の人形の一括りにはできない複雑な様相を、あえて「芸術」という枠に押し込めず、多様性をもつ人形そのものとして紹介することで、日本の立体造形の根底に脈々と流れてきた精神を問うものです。
何かに縛られることなく軽やかに境界を越えていく日本の人形は、普段、私たちが囚われている「美術」、あるいは「芸術」という概念にさえ揺さぶりをかけます。私たちは一体何を「芸術」とし、何を「芸術」ではないとしているのか。それは果たして正しいのか。人形を通し、「芸術」そのものを考える機会となるでしょう。」
写真以下４枚。この展覧会（exhibition）の、パンフレット（leaflet）より。。。この展覧会（exhibition）の展示作品例。
写真右。村上
隆（murakami
takashi）（１９６２年生まれ。日本の、世界的に有名な、現代美術artist）の作品（１９９７年の作品）です（とても大きな作品です）。村上
隆（murakami
takashi）は、日本の、アニメ・漫画から強い影響を受けている事が、特徴の一つとなっています。写真左。人形代（hitokatashiro）。８世紀から９世紀頃。人形代（hitokatashiro）は、元々、中国から伝わり、６世紀から８世紀頃から、日本で使われる様になった、人の形を模した、呪術品で、病気や厄災を追い出す為や、人を呪う為に使われました。
写真一番下。「快復する私たちの身体」。２０２０年。工藤 千尋（kudo chihiro）（下の補足説明を参照）作。
工藤
千尋（kudo
chihiro）：１９８１年生まれ。日本の、女性、現代美術artist・人形作家。秋田（akita）市（日本の東北地方に位置する、人口３０万人程の、中都市（中規模程度の人口を有する都市）。秋田（akita）県（日本の東北地方に位置する県の一つ）の中心都市）出身。秋田（akita）市を拠点に活動している。
工藤
千尋（kudo chihiro）は、２０１７年の、川崎（kawasaki）市、岡本 太郎（okamoto
taro）美術館の、（２０１７年の）岡本太郎（okamoto
taro）現代芸術賞（TARO賞）の入選作品を展示する、展覧会（exhibition）で、その作品が展示されていた様です。
以下、川崎（kawasaki）市、岡本 太郎（okamoto taro）美術館、及び、岡本太郎（okamoto taro）現代芸術賞（TARO賞）の入選作品を展示する、展覧会（exhibition）に関する参考の投稿。
鯉のぼり（日本の伝統的な風習）他（川崎（kawasaki）市、岡本 太郎（okamoto taro）美術館を含む）→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3532453/page/11?&sfl=membername&stx=nnemon2
縄文（Jomon）土器と岡本
太郎（okamoto taro）他（川崎（kawasaki）市、岡本 太郎（okamoto
taro）美術館・２０２２年の、岡本太郎（okamoto
taro）現代芸術賞（TARO賞）の入選作品を展示する、展覧会（exhibition）を含む）→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3532452/page/11?&sfl=membername&stx=nnemon2
枡形（masugata）城（castle）他（２０２２年の、岡本太郎（okamoto taro）現代芸術賞（TARO賞）の入選作品を展示する、展覧会（exhibition）を含む）→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3532450/page/11?&sfl=membername&stx=nnemon2
一番上の右。松本
喜三郎（matsumoto
kisaburou）（１８２５年生まれ。１８９１年に亡くなる。日本の代表的な、生人形（ikiningyou）の、作家の一人）の、生人形（ikiningyou）作品。１８７５年。前述の通り、生人形（ikiningyou）は、１９世紀後半に、日本で盛んに制作された、まるで、生きている様に（本物の人間の様に）見えるように、精巧に制作された、大衆向けの、娯楽展示用の人形です。
一番上の左。人形代（hitokatashiro）。８世紀から９世紀頃。前述の通り、人形代（hitokatashiro）は、元々、中国から伝わり、６世紀から８世紀頃から、日本で使われる様になった、人の形を模した、呪術品で、病気や厄災を追い出す為や、人を呪う為に使われました。
真ん中。長野（nagano）県（日本の中部地方に位置する県）の、木彫りの、置物・玩具（おもちゃ）。１９２０年代から１９３０年代。
一番下の右。日本の伝統的な人形。１８世紀から１９世紀。
一番下の左。向井 良吉（mukai ryoukichi）（下の補足説明を参照）の作品。１９５２年。
向井
良吉（mukai
ryoukichi）：１９１８年生まれ。２０１０年に亡くなる。日本の、現代彫刻家。１９４６年に、マネキン人形（mannequin）製作会社を創業し、第二次世界大戦後の、日本の、マネキン人形（mannequin）業界の発展にも寄与した。
写真一番上。生人形（ikiningyou）。１９００年代から１９１０年代初め頃。三代目、安本 亀八（yasumoto kamehachi）作。
写真下の右。三人
舞妓（maiko）。１９２４年。小島 与一（kojima
yoichi）（下の補足説明を参照）作の、博多（hakata）人形（福岡（fukuoka）県（九州（kyusyu）（日本の南部）の北部に位置する県）の伝統的な人形）。この作品は、１９２５年の、パリ（Paris）万国博覧会（International
Exhibition of Modern Decorative and Industrial Arts）で、銀賞を、受賞しました。
小島 与一（kojima yoichi）：１８８６年生まれ。１９７０年に亡くなる。博多（hakata）人形の、作家。
写真下の左。BOME（下の補足説明を参照）の作品。２０１８年。
BOME：１９６１年生まれ。日本の、フィギュア（model
figure）の原型師。１９８０年代から活躍。日本の、アニメ（anime）・漫画を題材とした又はアニメ（anime）・漫画の影響を受けた、美少女の、フィギュア（model
figure）の造形を開拓した先駆者（wikiを参考にしました）。
写真以下４枚。おまけ。この時、松濤（syoutou）美術館に置いてあった、下瀬（shimose）美術館（下の補足説明を参照）で、今年の１０月１日から来年の１月１４日まで、開催予定の、四谷 シモン（yotsuya shimon）（下の補足説明を参照）と金子 國義（kaneko kuniyoshi）（下の補足説明を参照）の作品の展覧会（exhibition）の、チラシ（leaflet）より、この展覧会（exhibition）の、展示作品例。ちなみに、この時、松濤（syoutou）美術館で行われていた展覧会（exhibition）、「ボーダレス（境界のない）ドールズ（人形達）」では、四谷 シモン（yotsuya shimon）の作品も展示されていました。
下瀬（simose）美術館：最近（今年の３月１日に）開館した、大竹（ootake）市（広島（hiroshima）県にある、人口、２万５千人程の、小都市）にある、４万６千平方m（約1万４千坪）の敷地面積（併設する宿泊施設等を含む）を有する美術館。１９５８年創業の、広島（hiroshima）の、資材会社の、創業者夫妻の娘（その、広島（hiroshima）の、資材会社の、現在の社長）が、創業者夫妻及び自身の（自分の）、幅の広い、美術品・工芸品等のコレクション（collection）を収蔵・展示する為に、開設した、私営の美術館です。美術館の建物の設計は、坂
茂（ban
shigeru。１９５７年生まれ。日本の、世界最高水準の建築家の一人）が手掛ました。下瀬（simose）美術館は、東京から遠いですが、（別に、今すぐでなくても良いですが）、いつか、機会があれば、訪れてみたいと思っています。
参考に、以下、「」内。私の前の投稿文より。。。
「日本には、もちろん公営美術館も全国に、たくさんありますが、私営美術館も、全国たくさんあり、私営美術館の多くが、実業家等の金持ちが、個人の趣味で集めた美術品を、収蔵、公開する目的の物です。この様に、日本全国に、たくさんある私営美術館の多くが、実業家等の金持ちが、個人の趣味で集めた美術品を、収蔵、公開している物ですが、中には、中々、質の高い、美術品を、収蔵、公開している私営美術館も、かなりあり、（入場料こそ取られるものの）、一般庶民もこうした収集品を見る事が出来て、公立の美術館・博物館以外でも、質の高い美術品に身近に接する機会が与えられていると言う点で、利益を受けています。」
四谷
シモン（yotsuya shimon）：１９４４年生まれ。四谷 シモン（yotsuya
shimon）は、雅号（pseudonym）。１９６０年代から活動し、１９７０年代から活躍している、日本の、人形作家。ちなみに、四谷
シモン（yotsuya shimon）と金子 國義（kaneko
kuniyoshi）は、互いの美意識を認め合う友人として、長年、親交を深めていた様です（下瀬（shimose）美術館で、１０月１日から開催される予定の、四谷
シモン（yotsuya shimon）と金子 國義（kaneko
kuniyoshi）の、展覧会（exhibition）の、チラシ（leaflet）より。。。）。
金子 國義（kaneko
kuniyoshi）：１９３６年生まれ。２０１５年に亡くなる。１９６０年代頃から活躍していた、日本の、画家・挿絵画家。「不思義の国のアリス（Alice
in
Wonderland）」の絵本の挿絵等も手掛ける。ちなみに、L’Arc〜en〜Ciel（１９９０年代初期の頃から活動を行い、１９９０年代中期頃から活躍している（特に、１９９０年代中期から２０１０年代初め頃まで人気が高かった）、日本の、rock
band）の、中心人物であり、lead vocalistの、Hyde（1969年生まれ。本名は、寶井 秀人（takarai
hideto））は、金子 國義（kaneko kuniyoshi）の作品が、とても好きで、金子 國義（kaneko
kuniyoshi）と親交を深めていた様です（wiki等を参考にしました）。
ちなみに、以下、「」内。私の前の投稿文より。。。
「不思議な国のアリス（Alice in Wonderland）は、彼女が、子供の頃から、好きな作品です。」
写真左側。四谷 シモン（yotsuya shimon）の作品。写真右側。金子 國義（kaneko kuniyoshi）の作品。
写真上側。左から、「ジャンピング」（金子 國義（kaneko kuniyoshi）の作品）、「手鏡」（金子 國義（kaneko kuniyoshi）の作品）、「最初の贈り物」（金子 國義（kaneko kuniyoshi）の作品）。
写真下側。「天使 しぶさわ（漢字で書くとkjのバグにより、投稿文、全てが、翻訳されなくなる様なので平仮名で書きます。以下同様）
龍彥（shibusawa tatsuhiko）に捧ぐ」。四谷 シモン（yotsuya shimon）作。しぶさわ 龍彥（shibusawa
tatsuhiko）（１９２８年生まれ。１９８７年に亡くなる）は、日本の、小説家、評論家、フランス文学者です。１９５０年代に、マルキ・ド・サド（Marquis
de Sade）を、最初に、日本に紹介した人物として、又、マルキ・ド・サド（Marquis de
Sade）の作品の、日本語翻訳者としても知られています。ちなみに、金子 國義（kaneko kuniyoshi）は、しぶさわ
龍彥（shibusawa tatsuhiko）の作品の挿絵も手掛けています。また、四谷 シモン（yotsuya shimon）は、しぶさわ龍彥（shibusawa tatsuhiko）が、１９６５年に、日本の女性向けの雑誌で紹介した、ハンス・ベルメール（Hans
Bellmer）の、球体関節人形（ball-jointed dol）に、衝撃を受け、以降、球体関節人形（ball-jointed
dol）を制作する様になりました（wikiを参考にしました）。
「機械仕掛けの少年２」。四谷 シモン（yotsuya shimon）作。
松濤（syoutou）美術館で、展覧会（exhibition）を見た後は、帰りに、途中、電車（通勤電車）の乗換駅の、下北沢（shimokitazawa）駅で、一度、駅の改札を出て、彼女の希望で、下北沢（shimokitazawa）の、チーズケーキ（cheesecake）店で、チーズケーキ（cheesecake）を買ってから、再び、電車（通勤電車）に乗り、我が家に、帰って来ました。下北沢（shimokitazawa）は、私の街（渋谷区（shibuya）区（東京中心部（東京２３区）の西部に位置する区）の中北部area）の、西の隣街の（西に隣接する）、世田谷（setagaya）区（東京中心部（東京２３区）の西端に位置する区）の中北東部（中北東端部）areaにある、学生等の、若者に人気が高い繁華街です。下北沢（shimokitazawa）は、我が家（東京都心部の西部の静かで落ち着いた住宅地に位置します）の最寄りの、通勤電車・地下鉄駅から、電車（通勤電車）で、２分から３分程です。
以下（すぐ下でリンクを付けた投稿）、下北沢（shimokitazawa）に関する参考の投稿。
カップケーキ（cupcake）の歴史他→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3513792/page/12?&sfl=membername&stx=nnemon2
この日の夕食は、彼女と我が家で食べ、この日の夕食の、メイン（main）料理は、ハンバーグ（hamburger steak）にしました。ちなみに、私も、彼女も、ハンバーグ（hamburger steak）は、好きな食べ物です。
ちなみに、この日の夕食時は、私は、飲み物は、お酒は、主に、赤ワイン（wine）を飲みました。
参考に、以下、「」内。私の前の投稿文より。。。
「私は、両親とも、酒に強くて酒飲みでw、遺伝により、酒は強いです（私は、酒が強く、酒をいくら飲んでも、顔色が、全く、変わらないタイプです）。酒は、基本、どんなに飲んでも酒に飲まれる事はありませんw
それは、ウイスキーをストレートでボトル１本を超えて、比較的短時間で飲めば、時間差で後から腰は抜けますが（学生の頃の話w）、どんなに飲んでも、性格は、普段よりも陽気で上機嫌になる位で、大きくは変わりません。
日本酒、ワイン、ウイスキー、ビール、焼酎なんでも行けますが、私は、お酒の飲み方は、本来的には、ウイスキーの様な、濃いお酒を、ロックで、チビリチビリと飲むのが好きです。
ちなみに、彼女は、お酒が弱いです。」
参考に、以下、「」内。私の前の投稿文より。。。
「ちなみに、私は、肉が好きです（彼女も、肉は、好きです）。ちなみに、私も彼女も、野菜も、多く食べています。」
「私も、彼女も、ご飯（rice）食い（ご飯（rice）を、比較的、たくさん食べるタイプ）ではなく、おかず食い（おかずを、比較的、たくさん食べるタイプ）です。」
参考に、以下、「」内。私の前の投稿文より。。。ちなみに、この日の夕食時も、野菜サラダ（salad）（手作り）を食べました。
「我が家の、普段の、朝食又は（休みの日の）遅い朝食兼昼食は、パン、シリアル（cereal）、野菜サラダ（salad）、３種類程の果物、牛乳、ジュース（juice）、ヨーグルト（yogurt）と言った内容であり、又、我が家で、夕食を食べる時は、野菜サラダ（salad）を食べる事が、多い事から、我が家の、ドレッシング（dressing）の、需要は、大きいです。
我が家には、常時、概ね、３、４種類の（少なくとも３種類の）、ドレッシング（dressing）を買って使えるように用意しています（特に、どのドレッシング（dressing）とか決まっている訳ではありません）。」
この日の夕食の、メイン（main）料理の、ハンバーグ（hamburger steak）の、挽肉は、国産（日本産）の牛肉と、国産（日本産）の豚肉の、合挽肉（牛肉７：豚肉３位の割合の物）を、435g使いました。
この日の夕食の、ハンバーグ（hamburger
steak）は、三國 清三（mikuni
kiyomi）さん（日本の、有名な、フランス料理のchef）の、以下の動画（すぐ下でリンクを付けた動画）のレシピ（調理法）を参考にして作りました。この日の、ハンバーグ（hamburger
steak）の、ソース（sauce）も、三國 清三（mikuni
kiyomi）さん（日本の、有名な、フランス料理のchef）の、以下の動画（すぐ下でリンクを付けた動画）のレシピ（調理法）を参考にして作りました。
『ハンバーグの焼き方講座』肉汁が溢れない？！シェフがお悩み解決！→
https://youtu.be/e6KCOQkTSec?si=V6Uc6aO0HlXQSg7H
この日の夕食の、メイン（main）料理の、ハンバーグ（hamburger
steak）。私と彼女、共同の手作り。彼女と、ワイワイ、２人共同作業で料理をするのも、楽しいものです。一人、２個ずつ食べました。美味しく出来ました（美味しかったです）。彼女も、美味しいと言って食べていました。ちなみに、この日の夕食時は、私も彼女も、ご飯（rice）・パンは、ご飯（rice）を食べました（ちなみに、ハンバーグ（hamburger
steak）は、パンだけでなく、ご飯（rice）にも合います）。ちなみに、前述の通り、私も、彼女も、ご飯（rice）食い（ご飯（rice）を、比較的、たくさん食べるタイプ）ではなく、おかず食い（おかずを、比較的、たくさん食べるタイプ）です。
以下４つの投稿。我が家の、ハンバーグ（hamburger steak）に関する、参考の投稿（我が家の、ハンバーグ（hamburger steak）を含む投稿）。
オートミールの歴史/フィンランドの伝統料理他→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3634576/page/7?&sfl=membername&stx=nnemon2
ブルーチーズ（blue cheese）の歴史他→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3676910/page/4?&sfl=membername&stx=nnemon2
７０年近い歴史を有する梅の名所の公園他→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3644068/page/7?&sfl=membername&stx=nnemon2
肉じゃが（nikujyaga）の歴史他→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3579475/page/10?&sfl=membername&stx=nnemon2
写真以下。この日の夕食の、デザート（dessert）。この日、帰りに、下北沢（shimokitazawa）の、チーズケーキ（cheesecake）店（以下、このチーズケーキ（cheesecake）店と書きます）に寄って、買って来た、チーズケーキ（cheesecake）。このチーズケーキ（cheesecake）店は、一昨年（２０２１年）の５月に、オープン（open）した、比較的、新しい店です。このチーズケーキ（cheesecake）店の、チーズケーキ（cheesecake）は、美味しいです。
何れの、ケーキ（cake）も、彼女と選んだ物で、何れの、ケーキ（cake）も、２人で（彼女と）、分けて食べました。
写真以下２枚。ラムレーズン（rum raisin）とブルーチーズ（blue cheese）の、チーズケーキ（cheesecake）。
チョコバナナ（chocolate banana）とシナモンクッキー（cinnamon cookies）の、チーズケーキ（cheesecake）。
この日は、彼女は、我が家に泊まりました。
この翌日に関しては、以下の（すぐ下でリンクを付けた）投稿を参照して下さい。
歌川広重 名所江戸百景 両国花火他→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3711672/page/2?&sfl=membername&stx=nnemon2
以下、最近の投稿。
倉敷の１１０年以上の歴史を有する食品会社他→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3730714?&sfl=membername&stx=nnemon2
エクレア・ラスク（ヨーロッパの伝統菓子）他→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3729047?&sfl=membername&stx=nnemon2
기본적으로, 요전날(9월 21일의 22시 53분에) 간 투고의 재게입니다.
생 인형(ikiningyou)은, 19 세기 후반에, 일본에서 활발히 제작된, 마치, 살아 있는 것처럼(진짜 인간과 같이) 보이도록(듯이), 정교하게 제작된, 대중용의, 오락 전시용의 인형입니다.
후술 합니다만, 8월의 제2 금요일은, 그녀와 쇼우토우(syoutou) 미술관에서, 이 때, 개최되고 있던, 「보다레스(경계가 없다) 드르즈(인형들)」라고 하는 전람회(exhibition)(이하, 이 전람회(exhibition)와 씁니다)를 보고 왔습니다만, 이 전람회(exhibition)의 전시 작품에는, 생 인형(ikiningyou)도 포함되어 있었습니다.
이하, 「」 안.나의 앞의 투고문보다...
「 나는 휴일을 밖에서 보내는 일은 좋아하고, 맛있는 것을 먹는 일, 자연속을 산책하는 일, 온천에 입욕하는·온천 여관등의 온천 숙박시설에 숙박하는 일, 예술이나 꽃을 사랑 나오는(감상한다) 일등은, 좋아합니다만, 본격적인 등산이나 캠프등의 아웃도어는 좋아하지 않습니다.
찬`р헤, 교제하는 여성과의 취미가 맞는지 맞지 않을까 말하는 일은, 젊은 무렵은 신경쓰지 않았습니다만, 성숙한 어른이 되고 나서는, 나와 취미가 맞는 여성을 좋아하게 되는 플러스 교제 상대의 여성이, 나색에 물들어 w, 나와 취미가 맞아 온다고 하는 일을 맞추고, 나와 취미가 맞는 여성과 교제하게 되었습니다.」
일본에는, 매우 많은, 공립의 미술관과 사립(사영)의 미술관이 있어요.
쇼우토우(syoutou) 미술관은, 내가 사는, 시부야(shibuya) 구(도쿄 중심부(도쿄 23구)의 서부에 위치하고 있는 구)가 운영하고 있는, 공립의 미술관입니다.나의 가(시부야(shibuya) 구안북부 에리어(area))의 남쪽으로 인접하는 시부야(shibuya) 구의 중부 에리어(area)에 있습니다.
8월의 제2 금요일(이하, 이 날이라고 씁니다.이 날은, 일본은, 축일(국민의 휴일)이었습니다)은, 전철(통근 전철)을 사용하고, 쇼우토우(syoutou) 미술관을 방문했습니다.우리 집으로부터, 전철(통근 전철)을 사용하고, 쇼우토우(syoutou) 미술관에 가는 경우, 한 번, 전철(통근 전철)을 갈아 탈 필요가 있다와 함께, 우회가 되어, 한 번, (시부야(shibuya) 구의) 근처의 구(세타가야(setagaya) 구)에 나오지 않으면이라면 없습니다만(전철(통근 전철)의, 환승역의, 시모키타자와(shimokitazawa) 역은, 세타가야(setagaya) 구에 위치한다), 전철(통근 전철)의 변은 자주(잘), 우리 집의 근처의 통근 전철(전철)·지하철역으로부터, 쇼우토우(syoutou) 미술관의, 근처의 통근 전철(전철) 역인, 신센(shinsen) 역까지는, 통근 전철(전철)로, 10분부터 15분 정도입니다(도중의, 환승역에서의, 환승 시간·통근 전철(전철)의 대기 시간을 포함한다.통근 전철(전철)을 타고 있는 시간은, 5분 정도).
사진 이하 2매.오는 길에 촬영한 사진입니다만, 쇼우토우(syoutou) 미술관의, 근처의 통근 전철(전철) 역인, 이노카즈라(inokashira) 선(아래의 보충 설명을 참조)의, 신센(shinsen) 역.
이노카즈라(inokashira) 선：시부야(shibuya)(시부야(shibuya) 구로 최대의 번화가임과 동시에, 도쿄 최대급의 번화가의 하나.시부야(shibuya) 구의 중부 에리어(area)에 위치한다)와 키츠쇼지(kichijyoji)(도쿄의 서부 교외 최대의 번화가.도쿄 중심부(도쿄 23구)에 가까운 도쿄의 서부 교외에 위치한다)를 묶는 전철(통근 전철) 노선입니다(1933년에 개업.노선 연장 12.7 km).
사진의 터널(tunnel)은, 아마, 1933년(이노카즈라(inokashira) 선의 개업년)에 건설된 것이 아닐까.
이노카즈라(inokashira) 선의, 전철(통근 전철) 차량은, 전통적으로, 7색(7개의 색)에, 발라 나눌 수 있고 있습니다(7색(7개의 색) 색 물건이 있어요).
신센(shinsen) 역으로부터, 쇼우토우(syoutou) 미술관까지는, 도보로(걸어) 5분 정도입니다.
상술한 대로, 쇼우토우(syoutou) 미술관은, 내가 사는 시부야(shibuya) 구(도쿄 중심부(도쿄 23구)의 서부에 위치하고 있는 구)가 운영하고 있는, 공립의 미술관입니다.일본에는, 물론 규모의 큰, 공립 미술관도, 많이 있어요가, 이와 같은, 지역 주민을 위한, 규모의 작은, 공립 미술관도, 많이 있어요.쇼우토우(syoutou) 미술관은, 기획전(exhibition)을 중심으로 한 미술관입니다(꽤, 흥미로운 전람회(exhibition)를 실시하고 있습니다).
덧붙여서, 이 날은, 금요일이었지만, 쇼우토우(syoutou) 미술관은, 매주 금요일은, 시부야(shibuya) 구민은, 무료로, 입관 할 수 있습니다(전람회(exhibition)를 볼 수가 있습니다).이 날은, 일본은, 축일(국민의 휴일) 한편 여름휴가(방학) 시기였지만, 쇼우토우(syoutou) 미술관은, 명당의 미술관이라고 한 느낌이므로, 비어 있고, ？`치 충분해와 전람회(exhibition)를 볼 수가 있었습니다.
쇼우토우(syoutou) 미술관의 건물은, 1980년에 완성한 것으로, 설계는, 일본의 유명한 건축가, 시라이 세이이치(shirai
seiichi)(1905 년생.1983년에 죽는다)입니다.쇼우토우(syoutou) 미술관의 건물의 외벽에는, 붉은 빛을 띤 한국산의 화강암이 이용되고 있습니다(따라서, 한국 분이, 어딘지 모르게 친밀감을 느끼는, 건물의 외관일지도 모릅니다).
사진 이하 5매.팜플렛(leaflet)보다...쇼우토우(syoutou) 미술관의 건물.
사진 이하 6매.쇼우토우(syoutou) 미술관의 건물의 일부.이 날은, 저녁부터(오후 4 시 넘어로부터), 쇼우토우(syoutou) 미술관을 방문했습니다.덧붙여서, 상술한 대로, 이 날은, 금요일이었지만, 쇼우토우(syoutou) 미술관은, 금요일은, 밤의 8시까지 개관하고 있습니다.
사진 이하 6매.쇼우토우(syoutou) 미술관의 내장예.
상술한 대로, 이 날은, 그녀와 쇼우토우(syoutou) 미술관에서, 이 때, 개최되고 있던, 「보다레스(경계가 없다) 드르즈(인형들)」라고 하는 전람회(exhibition)(이하, 이 전람회(exhibition)와 씁니다)를 보고 왔습니다.이 전람회(exhibition)는, 나나 그녀도, 조금 신경이 쓰이고 있던, 전람회(exhibition)였습니다.
이 전람회(exhibition), 재미있었습니다(흥미로왔습니다).그녀도, 재미있었다(흥미로왔다)라고 말했습니다.
이하, 「」 안.기본적으로, 쇼우토우(syoutou) 미술관의 공식 site로부터 발췌해 온, 이 전람회(exhibition)의 개요입니다.
「일본의 인형은, 이미, 체계화하는 것이 어려울만큼, 다양한 종류가 넘치고 있습니다.그리고, 일본의 인형의 역사를 되돌아 보면, 민속, 고고, 공예, 조각, 완구(장난감), 현대 미술과 실로, 님 들인 장르(분야)의 경계선(경계)을, 종횡 무진에 뛰어넘으면서 계속 있고 있는 것을 알 수 있습니다.
이 전람회(exhibition)는, 그런 일본의 인형의 일괄에는 할 수 없는 복잡한 님 상을, 굳이 「예술」이라고 하는 테두리에 집어넣지 않고, 다양성을 가지는 인형 그 자체로서 소개하는 것으로, 일본의 입체 조형의 근저에 맥들과 흘러 온 정신을 묻는 것입니다.
무언가에 속박되는 일 없이 경쾌하게 경계를 넘어 가는 일본의 인형은, 평상시, 우리가 붙잡히고 있는 「미술」, 있다 있어는 「예술」이라고 하는 개념에마저 흔들거림을 걸칩니다.우리는 도대체 무엇을 「예술」이라고 해, 무엇을 「예술」은 아니다고 하고 있는 것인가.그것은 과연 올바른 것인가.인형을 통해, 「예술」그 자체를 생각할 기회가 되겠지요.」
사진 이하 4매.이 전람회(exhibition)의, 팜플렛(leaflet)보다...이 전람회(exhibition)의 전시 작품예.
사진 오른쪽.무라카미
륭(murakami
takashi)(1962 년생.일본의, 세계적으로 유명한, 현대 미술 artist)의 작품(1997년의 작품)입니다(매우 큰 작품입니다).무라카미
륭(murakami
takashi)는, 일본의, 애니메이션·만화로부터 강한 영향을 받고 있는 것이, 특징의 하나가 되고 있습니다.사진왼쪽.인형대(hitokatashiro).8 세기부터 9 세기무렵.인형대(hitokatashiro)는, 원래, 중국에서 전해져, 6 세기부터 8 세기무렵부터, 일본에서 사용되는 것처럼 된, 사람의 형태를 본뜬, 주술품으로, 병이나 액재를 내쫓기 때문에(위해)나, 사람을 저주하기 위해 사용되었습니다.
사진 맨 밑.「쾌유 하는 우리의 신체」.2020년.쿠도 치히로(kudo chihiro)(아래의 보충 설명을 참조) 작.
쿠도
치히로(kudo
chihiro)：1981 년생.일본의, 여성, 현대 미술 artist·인형 작가.아키타(akita) 시(일본의 동북지방에 위치하는, 인구 30만명정도의, 안도시(중 규모 정도의 인구를 가지는 도시).아키타(akita) 현(일본의 동북지방에 위치하는 현의 한 개)의 중심 도시) 출신.아키타(akita) 시를 거점으로 활동하고 있다.
쿠도
치히로(kudo chihiro)는, 2017년의, 카와사키(kawasaki) 시, 오카모토 다로(okamoto
taro) 미술관의, (2017년의) 오카모토 다로(okamoto
taro) 현대 예술상(TARO상)의 입선 작품을 전시하는, 전람회(exhibition)에서, 그 작품이 전시되고 있던 님입니다.
이하, 카와사키(kawasaki) 시, 오카모토 다로(okamoto taro) 미술관, 및, 오카모토 다로(okamoto taro) 현대 예술상(TARO상)의 입선 작품을 전시하는, 전람회(exhibition)에 관한 참고의 투고.
잉어모양의 연(일본의 전통적인 풍습) 외(카와사키(kawasaki) 시, 오카모토 다로(okamoto taro) 미술관을 포함한다)→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3532453/page/11?&sfl=membername&stx=nnemon2
죠몽(Jomon) 토기와 오카모토
타로(okamoto taro) 외(카와사키(kawasaki) 시, 오카모토 다로(okamoto
taro) 미술관·2022년의, 오카모토 다로(okamoto
taro) 현대 예술상(TARO상)의 입선 작품을 전시하는, 전람회(exhibition)를 포함한다)→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3532452/page/11?&sfl=membername&stx=nnemon2
네모진 나무(masugata) 성(castle) 외(2022년의, 오카모토 다로(okamoto taro) 현대 예술상(TARO상)의 입선 작품을 전시하는, 전람회(exhibition)를 포함한다)→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3532450/page/11?&sfl=membername&stx=nnemon2
맨 위의 오른쪽.마츠모토
키사부로우(matsumoto
kisaburou)(1825 년생.1891년에 죽는다.일본의 대표적인, 생 인형(ikiningyou)의, 작가의 한 명)의, 생 인형(ikiningyou) 작품.1875년.상술한 대로, 생 인형(ikiningyou)은, 19 세기 후반에, 일본에서 활발히 제작된, 마치, 살아 있는 것처럼(진짜 인간과 같이) 보이도록(듯이), 정교하게 제작된, 대중용의, 오락 전시용의 인형입니다.
맨 위의 왼쪽.인형대(hitokatashiro).8 세기부터 9 세기무렵.상술한 대로, 인형대(hitokatashiro)는, 원래, 중국에서 전해져, 6 세기부터 8 세기무렵부터, 일본에서 사용되는 것처럼 된, 사람의 형태를 본뜬, 주술품으로, 병이나 액재를 내쫓기 때문에(위해)나, 사람을 저주하기 위해 사용되었습니다.
한가운데.나가노(nagano) 현(일본의 중부 지방에 위치하는 현)의, 목각의, 장식물·완구(장난감).1920년대부터 1930년대.
맨 밑의 오른쪽.일본의 전통적인 인형.18 세기부터 19 세기.
맨 밑의 왼쪽.무카이 요시키치(mukai ryoukichi)(아래의 보충 설명을 참조)의 작품.1952년.
무카이
요시키치(mukai
ryoukichi)：1918 년생.2010년에 죽는다.일본의, 현대 조각가.1946년에, 마네킹 인형(mannequin) 제작 회사를 창업해, 제이차 세계대전 후의, 일본의, 마네킹 인형(mannequin) 업계의 발전에도 기여했다.
사진 맨 위.생 인형(ikiningyou).1900년대부터 1910년대 초 무렵.삼대눈, 야스모토거북이8(yasumoto kamehachi) 작.
사진하의 오른쪽.세 명
무기(maiko).1924년.작은 섬 요이치(kojima
yoichi)(아래의 보충 설명을 참조) 작의, 하카타(hakata) 닝교(후쿠오카(fukuoka) 현(큐슈(kyusyu)(일본의 남부)의 북부에 위치하는 현)의 전통적인 인형).이 작품은, 1925년의, 파리(Paris) 만국 박람회(International
Exhibition of Modern Decorative and Industrial Arts)로, 은상을, 수상했습니다.
작은 섬 요이치(kojima yoichi)：1886 년생.1970년에 죽는다.하카타(hakata) 인형의, 작가.
사진하의 왼쪽.BOME(아래의 보충 설명을 참조)의 작품.2018년.
BOME：1961 년생.일본의, 피겨(model
figure)의 원형사.1980년대부터 활약.일본의, 애니메이션(anime)·만화를 소재로 한 또는 애니메이션(anime)·만화의 영향을 받은, 미소녀의, 피겨(model
figure)의 조형을 개척한 선구자(wiki를 참고로 했습니다).
사진 이하 4매.덤.이 때, 쇼우토우(syoutou) 미술관에 놓여져 있던, 시모세(shimose) 미술관(아래의 보충 설명을 참조)에서, 금년의 10월 1일부터 내년의 1월 14일까지, 개최 예정의, 요츠야 시몬(yotsuya shimon)(아래의 보충 설명을 참조)와 금자국의(kaneko kuniyoshi)(아래의 보충 설명을 참조)의 작품의 전람회(exhibition)의, 광고지(leaflet)보다, 이 전람회(exhibition)의, 전시 작품예.덧붙여서, 이 때, 쇼우토우(syoutou) 미술관에서 행해지고 있던 전람회(exhibition), 「보다레스(경계가 없다) 드르즈(인형들)」에서는, 요츠야 시몬(yotsuya shimon)의 작품도 전시되고 있었습니다.
시모세(simose) 미술관：최근(금년의 3월 1일에) 개관한, 오오타케(ootake) 시(히로시마(hiroshima) 현에 있는, 인구, 2만 5천명 정도의, 소도시)에 있는, 4만 6천 평방 m( 약 1만 4천평)의 부지면적(병설하는 숙박시설등을 포함한다)을 가지는 미술관.1958년 창업의, 히로시마(hiroshima)의, 자재 회사의, 창업자 부부의 딸(아가씨)(그, 히로시마(hiroshima)의, 자재 회사의, 현재의 사장)가, 창업자 부부 및 자신의(자신의), 폭의 넓은, 미술품·공예품등의 콜렉션(collection)을 수장·전시하기 위해, 개설한, 사영의 미술관입니다.미술관의 건물의 설계는, 비탈
무(ban
shigeru.1957 년생.일본의, 세계 최고 수준의 건축가의 한 명)이 수괘했다.시모세(simose) 미술관은, 도쿄에서 멉니다만, (별로, 금방이 아니어도 좋습니다만), 언젠가, 기회가 있으면, 방문해 보고 싶습니다.
참고에, 이하, 「」 안.나의 앞의 투고문보다...
「일본에는, 물론 공영 미술관도 전국에, 많이 있어요가, 사영 미술관도, 전국 많이 있어, 사영 미술관의 대부분이, 실업가등의 부자가, 개인의 취미로 모은 미술품을, 수장, 공개하는 목적의 물건입니다.이와 같게, 일본 전국에, 많이 있다 사영 미술관의 대부분이, 실업가등의 부자가, 개인의 취미로 모은 미술품을, 수장, 공개하고 있는 것입니다만, 안에는, 꽤, 질 높은, 미술품을, 수장, 공개하고 있는 사영 미술관도, 꽤 있어, (입장료야말로 놓치지만), 일반 서민도 이러한 수집품을 보는 것이 되어있어 공립의 미술관·박물관 이외에도, 질 높은 미술품에 가까이에 접할 기회가 주어지고 있다고 하는 점으로, 이익을 받고 있습니다.」
요츠야
시몬(yotsuya shimon)：1944 년생.요츠야 시몬(yotsuya
shimon)는, 필명(pseudonym).1960년대부터 활동해, 1970년대부터 활약하고 있는, 일본의, 인형 작가.덧붙여서, 요츠야
시몬(yotsuya shimon)과 금자국의(kaneko
kuniyoshi)는, 서로의 미의식을 서로 인정하는 친구로서 오랜 세월 , 친교가 깊어지고 있던 님입니다(시모세(shimose) 미술관에서, 10월 1일부터 개최될 예정의, 요츠야
시몬(yotsuya shimon)과 금자국의(kaneko
kuniyoshi)의, 전람회(exhibition)의, 광고지(leaflet)보다...).
금자국의(kaneko
kuniyoshi)：1936 년생.2015년에 죽는다.1960년대무렵부터 활약하고 있던, 일본의, 화가·삽화 화가.「생각지 못함도리의 나라의 앨리스(Alice
in
Wonderland)」의 그림책의 삽화등도 다룬다.덧붙여서, L’ Arc~en~Ciel(1990년대 초기의 무렵부터 활동을 실시해, 1990년대 중기무렵부터 활약하고 있는(특히, 1990년대 중기부터 2010년대 초 무렵까지 인기가 높았다), 일본의, rock
band)의, 중심 인물이며, lead vocalist의, Hyde(1969 년생.본명은, 보정히데토(takarai
hideto))는, 금자국의(kaneko kuniyoshi)의 작품이, 매우 좋아하고, 금자국의(kaneko
kuniyoshi)와 친교가 깊어지고 있던 님입니다(wiki등을 참고로 했습니다).
덧붙여서, 이하, 「」 안.나의 앞의 투고문보다...
「신기한 나라의 앨리스(Alice in Wonderland)는, 그녀가, 어릴 적부터, 좋아하는 작품입니다.」
사진 좌측.요츠야 시몬(yotsuya shimon)의 작품.사진 우측.금자국의(kaneko kuniyoshi)의 작품.
사진 위쪽.왼쪽에서, 「잠핑」(금자국의(kaneko kuniyoshi)의 작품), 「손 거울」(금자국의(kaneko kuniyoshi)의 작품), 「최초의 선물」(금자국의(kaneko kuniyoshi)의 작품).
사진 아래 쪽.「천사 떫음 원(한자로 쓰면 kj의 버그에 의해, 투고문, 모두가, 번역되지 않게 되는 님이므로 히라가나로 씁니다.이하 같이)
용(shibusawa tatsuhiko)에 바친다」.요츠야 시몬(yotsuya shimon) 작.떫음 원용(shibusawa
tatsuhiko)(1928 년생.1987년에 죽는다)는, 일본의, 소설가, 평론가, 프랑스 문학자입니다.1950년대에, 마루키·드·새디즘(Marquis
de Sade)를, 최초로, 일본에 소개한 인물로서 또, 마루키·드·새디즘(Marquis de
Sade)의 작품의, 일본어 번역자로서도 알려져 있습니다.덧붙여서, 금자국의(kaneko kuniyoshi)는, 떫음 원
용(shibusawa tatsuhiko)의 작품의 삽화도 다루고 있습니다.또, 요츠야 시몬(yotsuya shimon)은, 떫음 원용(shibusawa tatsuhiko)이, 1965년에, 일본의 여성취향의 잡지로 소개한, 한스·벨 메일(Hans
Bellmer)의, 구체 관절 인형(ball-jointed dol)에게, 충격을 받는 이후, 구체 관절 인형(ball-jointed
dol)를 제작하는 것처럼 되었습니다(wiki를 참고로 했습니다).
「기계 장치의 소년 2」.요츠야 시몬(yotsuyashimon) 작.
쇼우토우(syoutou) 미술관에서, 전람회(exhibition)를 본 다음은, 오는 길에 , 도중 , 전철(통근 전철)의 환승역의, 시모키타자와(shimokitazawa) 역에서, 한 번, 역의 개찰을 나오고, 그녀의 희망으로, 시모키타자와(shimokitazawa)의, 치즈 케이크(cheesecake) 점에서, 치즈 케이크(cheesecake)를 사고 나서, 다시, 전철(통근 전철)을 타, 우리 집에, 돌아왔습니다.시모키타자와(shimokitazawa)는, 나의 가(시부야구(shibuya) 구(도쿄 중심부(도쿄 23구)의 서부에 위치하는 구)안북부 area)의, 서쪽의 린가의(서쪽으로 인접한다), 세타가야(setagaya) 구(도쿄 중심부(도쿄 23구)의 니시하타에 위치하는 구)안북동부(안북동 단부) area에 있는, 학생등의, 젊은이에게 인기가 높은 번화가입니다.시모키타자와(shimokitazawa)는, 우리 집(도쿄도심부의 서부의 조용하고 침착한 주택지에 위치합니다)의 근처의, 통근 전철·지하철역으로부터, 전철(통근 전철)로, 2분부터 3분 정도입니다.
이하(바로 아래에서 링크를 붙인 투고), 시모키타자와(shimokitazawa)에 관한 참고의 투고.
컵 케이크(cupcake)의 역사외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3513792/page/12?&sfl=membername&stx=nnemon2
이 날의 저녁 식사는, 그녀와 우리 집에서 먹어 이 날의 저녁 식사의, 메인(main) 요리는, 햄버거(hamburger steak)로 했습니다.덧붙여서, 나도, 그녀도, 햄버거(hamburger steak)는, 좋아하는 음식입니다.
덧붙여서, 이 날의 저녁 식사시는, 나는, 음료는, 술은, 주로, 붉은 와인(wine)을 마셨습니다.
참고에, 이하, 「」 안.나의 앞의 투고문보다...
「 나는, 부모님 모두, 술에 강해서 술꾼으로 w, 유전에 의해, 술은 강합니다( 나는, 술이 강하고, 술을 아무리 마셔도, 안색이, 완전히, 변하지 않는 타입입니다).술은, 기본, 아무리 마셔도 술에 먹히는 일은 없습니다 w
그것은, 위스키를 스트레이트로 보틀 1개를 넘고, 비교적 단시간에 마시면, 시간차이로 나중에 허리는 빠집니다만(학생의 무렵의 이야기 w), 아무리 마셔도, 성격은, 평상시보다 밝고 매우 기분이 좋아 지는 정도로, 크지는 바뀌지 않습니다.
일본술, 와인, 위스키, 맥주, 소주 뭐든지 갈 수 있습니다만, 나는, 술의 마시는 방법은, 본래적으로는, 위스키와 같은, 진한 술을, 락으로, 치비리치비리와 마시는 것을 좋아합니다.
덧붙여서, 그녀는, 술이 약합니다.」
참고에, 이하, 「」 안.나의 앞의 투고문보다...
「덧붙여서, 나는, 고기를 좋아합니다(그녀도, 고기는, 좋아합니다).덧붙여서, 나나 그녀도, 야채도, 많이 먹고 있습니다.」
「 나도, 그녀도, 밥(rice) 먹어(밥(rice)을, 비교적, 많이 먹는 타입)이 아니고, 반찬 먹어(반찬을, 비교적, 많이 먹는 타입)입니다.」
참고에, 이하, 「」 안.나의 앞의 투고문보다...덧붙여서, 이 날의 저녁 식사시도, 야채 사라다(salad)(손수 만들기)를 먹었습니다.
「우리 집의, 평상시의, 아침 식사 또는(휴일이) 늦은 아침 식사겸점심 식사는, 빵, 시리얼(cereal), 야채 사라다(salad), 3 종류정도의 과일, 우유, 쥬스(juice), 요구르트(yogurt)라고 한 내용이며, 또, 우리 집에서, 저녁 식사를 먹을 때는, 야채 사라다(salad)를 먹는 것이, 많은 일로부터, 우리 집의, 드레싱(dressing)의, 수요는, 큽니다.
우리 집에는, 상시, 대체로, 3, 4 종류의(적어도 3 종류의), 드레싱(dressing)을 사서 쓸 수 있도록(듯이) 준비해 있습니다(특히, 어느 드레싱(dressing)이라든지 정해져 있는 것이 아닙니다).」
이 날의 저녁 식사의, 메인(main) 요리의, 햄버거(hamburger steak)의, (기계로)간 고기는, 국산(일본산)의 쇠고기와 국산(일본산)의 돼지고기의, 합(기계로)간 고기(쇠고기 7：돼지고기 3위의 비율의 물건)를, 435 g 사용했습니다.
이 날의 저녁 식사의, 햄버거(hamburger
steak)는, 삼국 세이조(mikuni
kiyomi)씨(일본의, 유명한, 프랑스 요리의 chef)의, 이하의 동영상(바로 아래에서 링크를 붙인 동영상)의 레시피(조리법)를 참고로 해 만들었습니다.이 날의, 햄버거(hamburger
steak)의, 소스(sauce)도, 삼국 세이조(mikuni
kiyomi)씨(일본의, 유명한, 프랑스 요리의 chef)의, 이하의 동영상(바로 아래에서 링크를 붙인 동영상)의 레시피(조리법)를 참고로 해 만들었습니다.
「햄버거의 굽는 방법 강좌」육즙이 흘러넘치지 않아?세프가 고민 해결!→
https://youtu.be/e6KCOQkTSec?si=V6Uc6aO0HlXQSg7H
이 날의 저녁 식사의, 메인(main) 요리의, 햄버거(hamburger
steak).나와 그녀, 공동의 손수 만들기.그녀와 와글와글, 2명 공동 작업으로 요리를 하는 것도, 즐거운 것입니다.한 명, 2 개씩 먹었습니다.맛있게 할 수 있었습니다(맛있었습니다).그녀도, 맛있다고 해 먹고 있었습니다.덧붙여서, 이 날의 저녁 식사시는, 나나 그녀도, 밥(rice)·빵은, 밥(rice)을 먹었습니다(덧붙여서, 햄버거(hamburger
steak)는, 빵 뿐만이 아니라, 밥(rice)에도 맞읍니다).덧붙여서, 상술한 대로, 나도, 그녀도, 밥(rice) 먹어(밥(rice)을, 비교적, 많이 먹는 타입)이 아니고, 반찬 먹어(반찬을, 비교적, 많이 먹는 타입)입니다.
이하 4개의 투고.우리 집의, 햄버거(hamburger steak)에 관한, 참고의 투고(우리 집의, 햄버거(hamburger steak)를 포함한 투고).
오트밀의 역사/핀란드의 전통 요리외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3634576/page/7?&sfl=membername&stx=nnemon2
블루 치즈(blue cheese)의 역사외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3676910/page/4?&sfl=membername&stx=nnemon2
70년 가까운 역사를 가지는 매화의 명소의 공원외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3644068/page/7?&sfl=membername&stx=nnemon2
고기는이(nikujyaga)의 역사외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3579475/page/10?&sfl=membername&stx=nnemon2
사진 이하.이 날의 저녁 식사의, 디저트(dessert).이 날, 오는 길에 , 시모키타자와(shimokitazawa)의, 치즈 케이크(cheesecake) 점(이하, 이 치즈 케이크(cheesecake) 점이라고 씁니다)에 들르고, 사 온, 치즈 케이크(cheesecake).이 치즈 케이크(cheesecake) 점은, 재작년(2021년)의 5월에, 오픈(open)한, 비교적, 새로운 가게입니다.이 치즈 케이크(cheesecake) 점의, 치즈 케이크(cheesecake)는, 맛있습니다.
어느 쪽의, 케이크(cake)도, 그녀와 선택한 것으로, 어느 쪽의, 케이크(cake)도, 2명으로(그녀와), 나누어 먹었습니다.
사진 이하 2매.램 건포도(rum raisin)와 블루 치즈(blue cheese)의, 치즈 케이크(cheesecake).
초콜렛 바나나(chocolate banana)와 신나몬 쿠키(cinnamon cookies)의, 치즈 케이크(cheesecake).
이 날은, 그녀는, 우리 집에 묵었습니다.
이 다음날에 관해서는, 이하의(바로 아래에서 링크를 붙인) 투고를 참조해 주세요.
두타가와 히로시게 명소 에도백경양국 불꽃외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3711672/page/2?&sfl=membername&stx=nnemon2
쿠라시키의 110년 이상의 역사를 가지는 식품 회사외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3730714?&sfl=membername&stx=nnemon2
에크레아·러스크(유럽의 전통 과자) 외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3729047?&sfl=membername&stx=nnemon2