先週の木曜日と先週の金曜日は、私も彼女も、個人的に休みでした。彼女と、先週の木曜日と先週の金曜日と、１泊２日で、遊びに出掛けて来ようかとも話していたのですが（先週の土曜日は、私と彼女、私と彼女、共通の友人達との、昼食の食事会の予定が入っていました）、私も彼女も、元々、気になっておらず、元々、見に行くつもりがなかった、松濤（syoutou）美術館で、開催されていた、杉本 博司（sugimoto hiroshi）の、本歌取り（honkadori）をテーマとした作品の、展覧会（exhibition）（以下、この展覧会（exhibition）と書きます）に関して、そう言えば、杉本 博司（sugimoto hiroshi）は、私も彼女も、前から、ちょっと気になっていて、彼女と、機会があれば、訪れてみようかと話していた、江之浦（enoura）測候所を設計した人物であると言う事を、先週の日曜日に、彼女と我が家で過ごしていた時に、彼女と気付き、先週の金曜日に、彼女と、この、展覧会（exhibition）を見に行こうと言う話になりました（今週の日曜日は、この展覧会（exhibition）の最終日且つ日曜日なので、いくら、松濤（syoutou）美術館は、穴場の美術館と言っても、混む事が、予想された為）。
ちなみに、先週の日曜日は、何処にも遊びに出掛けずに、休日を、彼女と我が家で、まったりと過ごしていました（それはそれで楽しい）。
以下（すぐ下でリンクを付けた投稿）、先週の日曜日に関する参考の投稿。
マスカルポーネ（イタリアの伝統的なチーズ）他→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3746751?&sfl=membername&stx=nnemon2
先週の水曜日の夕食は、彼女と、我が家で食べ、彼女は、我が家に泊まりました。
彼女と我が家で食べた、先週の水曜日の夕食の、メイン（main）料理。ジャガイモ（potato）入り、鮭（salmon）の、グラタン（gratin）（鮭（salmon）は、国産（日本産）の、生鮭を使用しました）。私と彼女、共同の手作り。彼女と、ワイワイ、２人共同作業で料理をするのも、楽しいものです。美味しく出来ました（美味しかったです）。彼女も、美味しいと言って食べていました。グラタン（gratin）に入っている、ジャガイモ（potato）が、パン・ご飯（rice）の代わりとなった為、先週の水曜日の夕食時は、私も彼女も、パンもご飯（rice）も、食べませんでした。グラタン（gratin）は、少し余り、余った物は、普段の朝食の内容（パン、シリアル（cereal）、野菜サラダ（salad）、３種類程の果物、牛乳、ジュース（juice）、ヨーグルト（yogurt））に加えて、翌日の朝食で食べました。
参考に、以下、「」内。私の前の投稿文より。。。ちなみに、先週の水曜日の夕食時も、野菜サラダ（salad）（手作り）を食べました。
「我が家の、普段の、朝食又は（休みの日の）遅い朝食兼昼食は、パン、シリアル（cereal）、野菜サラダ（salad）、３種類程の果物、牛乳、ジュース（juice）、ヨーグルト（yogurt）と言った内容であり、又、我が家で、夕食を食べる時は、野菜サラダ（salad）を食べる事が、多い事から、我が家の、ドレッシング（dressing）の、需要は、大きいです。
我が家には、常時、概ね、３、４種類の（少なくとも３種類の）、ドレッシング（dressing）を買って使えるように用意しています（特に、どのドレッシング（dressing）とか決まっている訳ではありません）。」
ちなみに、先週の水曜日の夕食時は、私は、飲み物は、お酒は、白ワイン（wine）を飲みました。
参考に、以下、「」内。私の前の投稿文より。。。
「私は、両親とも、酒に強くて酒飲みでw、遺伝により、酒は強いです（私は、酒が強く、酒をいくら飲んでも、顔色が、全く、変わらないタイプです）。酒は、基本、どんなに飲んでも酒に飲まれる事はありませんw それは、ウイスキーをストレートでボトル１本を超えて、比較的短時間で飲めば、時間差で後から腰は抜けますが（学生の頃の話w）、どんなに飲んでも、性格は、普段よりも陽気で上機嫌になる位で、大きくは変わりません。
日本酒、ワイン、ウイスキー、ビール、焼酎なんでも行けますが、私は、お酒の飲み方は、本来的には、ウイスキーの様な、濃いお酒を、ロックで、チビリチビリと飲むのが好きです。
ちなみに、彼女は、お酒が弱いです。」
前述の通り、先週の木曜日と先週の金曜日は、私も彼女も、個人的に休みでした。
この翌日（先週の木曜日）は、前日（先週の水曜日）に、我が家に泊まった、彼女と、朝食を食べた後、車で、日帰りで、遊びに出掛けて来ました。
先週の木曜日に、彼女と、車で、日帰りで、遊びに出掛けて来た時の事に関しては、また、後日、投稿しようと思います（ちなみに、先週の木曜日の昼食と夕食は、遊びに出掛けた先で食べました）。
先週の木曜日も、彼女は、我が家に泊まり、２人共夜更かしをし、この翌日（先週の金曜日。以下、この日と書きます）は、朝寝坊をし、遅い朝食兼昼食を食べた後（２人共、昼過ぎに起きた為、出掛けるのが、遅くなりました）、前述の通り、彼女と、この時、松濤（syoutou）美術館で、開催されていた、杉本 博司（sugimoto hiroshi）の、本歌取り（honkadori）をテーマとした作品の、展覧会（exhibition）を見て来ました。
ちなみに、この日の、遅い朝食兼昼食は、普段の朝食（パン、シリアル（cereal）、野菜サラダ（salad）、３種類程の果物、牛乳、ジュース（juice）、ヨーグルト（yogurt））と同じ内容でした。
参考に、以下、「」内。私の前の投稿文より。。。
「私は休日を外で過ごす事は好きで、美味しい物を食べる事、自然の中を散歩する事、温泉に入浴する・温泉旅館等の温泉宿泊施設に宿泊する事、芸術や花を愛でる（鑑賞する）事等は、好きなのですが、本格的な登山やキャンプ等のアウトドアは好みません。
私は、交際する女性との趣味が合うか合わないかと言う事は、若い頃は気にしなかったのですが、成熟した大人になってからは、私と趣味が合う女性を好きになるプラス交際相手の女性が、私色に染まってｗ、私と趣味が合って来ると言う事を合わせて、私と趣味が合う女性と交際するようになりました。」
日本には、非常に多くの、公立の美術館と私立（私営）の美術館があります。
松濤（syoutou）美術館は、私が暮らす、渋谷（shibuya）区（東京中心部（東京２３区）の西部に位置している区）が運営している、公立の美術館です。私の街（渋谷（shibuya）区の中北部エリア（area））の南に隣接する渋谷（shibuya）区の中部エリア（area）にあります。
前述の通り、松濤（syoutou）美術館は、私が暮らす渋谷（shibuya）区（東京中心部（東京２３区）の西部に位置している区）が運営している、公立の美術館です。日本には、もちろん規模の大きな、公立美術館も、たくさんありますが、この様な、地域住民の為の、規模の小さな、公立美術館も、たくさんあります。松濤（syoutou）美術館は、企画展（exhibition）を中心とした美術館です（中々、興味深い展覧会（exhibition）を実施しています）。
ちなみに、この日は、金曜日でしたが、松濤（syoutou）美術館は、毎週金曜日は、渋谷（shibuya）区民は、無料で、入館出来ます（展覧会（exhibition）を見る事が出来ます）。
松濤（syoutou）美術館は、穴場の美術館と言った感じであるので、通常は、土曜日・日曜日・祝日（国民の休日）でも、比較的、空いていて、ゆったりと、展覧会（exhibition）を見る事が出来る美術館です。
前述の通り、先週の木曜日と先週の金曜日（この日）は、私も彼女も、個人的に休みでした。彼女と、先週の木曜日と先週の金曜日（この日）と、１泊２日で、遊びに出掛けて来ようかとも話していたのですが（先週の土曜日は、私と彼女、私と彼女、共通の友人達との、昼食の食事会の予定が入っていました）、私も彼女も、元々、気になっておらず、元々、見に行くつもりがなかった、松濤（syoutou）美術館で、開催されていた、杉本 博司（sugimoto hiroshi）の、本歌取り（honkadori）をテーマとした、作品の、展覧会（exhibition）（以下、この展覧会（exhibition）と書きます）に関して、そう言えば、杉本 博司（sugimoto hiroshi）は、私も彼女も、前から、ちょっと気になっていて、彼女と、機会があれば、訪れてみようかと話していた、江之浦（enoura）測候所を設計した人物であると言う事を、先週の日曜日に、彼女と我が家で過ごしていた時に、彼女と気付き、先週の金曜日に、彼女と、この、展覧会（exhibition）を見に行こうと言う話になりました（今週の日曜日は、この展覧会（exhibition）の最終日且つ日曜日なので、いくら、松濤（syoutou）美術館は、穴場の美術館と言っても、混む事が、予想された為）。
松濤（syoutou）美術館の建物は、１９８０年に完成したもので、設計は、日本の有名な建築家、白井 晟一（shirai seiichi）（１９０５年生まれ。１９８３年に亡くなる）です。松濤（syoutou）美術館の建物の外壁には、赤味を帯びた韓国産の花崗岩が用いられています（したがって、韓国の方が、どことなく親しみを感じる、建物の外観かもしれません）。
松濤（syoutou）美術館の建物も含む、松濤（syoutou）美術館について詳しくは、以下の投稿（すぐ下でリンクを付けた投稿）を参照して下さい。
生人形（日本の伝統的な人形）・松濤美術館他→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3730709/page/4?&sfl=membername&stx=nnemon2
この日は、天気が悪かったですし（家を出た時は、天気は雨でした）、車で、松濤（syoutou）美術館を訪れました。我が家から、松濤（syoutou）美術館まで、車で、すぐです。東京都心部の住宅地の中にある（静かで落ち着いた住宅地にあります）、松濤（syoutou）美術館には、（一般来館者用の）駐車場がない為、松濤（syoutou）美術館の周辺の、有料の、公共駐車場に、車を駐車しました。我が家から、電車（通勤電車）で、松濤（syoutou）美術館に行く方法に関しては、すぐ上でリンクを付けた投稿（「生人形（日本の伝統的な人形）・松濤美術館他」）を参照して下さい。
以下、「」内。杉本 博司（sugimoto hiroshi）に関する説明は、wiki等を参考にしました。
「杉本 博司（sugimoto hiroshi）（１９４８年生まれ）は、日本の、写真家・現代美術artist・建築家・演出家。東京とニューヨーク（New York）を、活動の拠点としている。２００１年に、ハッセルブラッド国際写真賞（Hasselblad Award）（下の補足説明を参照）を受賞。２０１３年、フランス芸術文化勲章（Ordre des Arts et des Lettres）オフィシェ（Officier）を受章。」
ハッセルブラッド国際写真賞（Hasselblad Award）：写真界のノーベル賞（Nobel Prize）と言われている（wikiより）。ハッセルブラッド国際写真賞（Hasselblad Award）は、１９８０年の第１回から、２０２３年まで（ちなみに、創設者が、亡くなった、１９８３年は、開催中止（受賞者なし）。また、２０２１年は、コロナ禍により？開催中止（受賞者なし））、アメリカ人１３人、（杉本 博司（sugimoto hiroshi）（２００１年）を含む）日本人４人（１９８７年、２００１年、２０１４年、２０１９年）、ドイツ人４人（内、２人は、同年に、夫婦で、受賞）、フランス人３人、スウェーデン人３人、カナダ人２人、メキシコ人２人、以下、イギリス人、オランダ人、スペイン人、チェコ（Czech Republic）人、ウクライナ人、インド人、レバノン人、ブラジル人、チリ（Chile）人、コロンビア人、南アフリカ人、マリ（Mali）人が、各１人ずつの、合計４３人が、受賞しています。
写真以下４枚。この時、松濤（syoutou）美術館に置いてあった、パンフレット（leaflet）より。。。江之浦（enoura）測候所（下の補足説明を参照）の、パンフレット（leaflet）。
江之浦（enoura）測候所：杉本 博司（sugimoto hiroshi）が設立し運営している文化財団が、運営している、杉本 博司（sugimoto hiroshi）が設計した、２０１７年１０月に開館した、広い敷地面積を有する、美術館。小田原（odawara）（下の補足説明を参照）の郊外の海沿いにあります。
小田原（odawara）：小田原（odawara）は、神奈川（kanagawa）県（東京圏の南部を占める県。箱根（hakone）も、神奈川（kanagawa）県に属する）南西部にある中都市（中規模程度の人口の都市）で、箱根（hakone）（東京近郊を代表するリゾート（resort）地・保養地・観光地・避暑地の一つ）の観光の拠点となっている都市です。
前述の通り、江之浦（enoura）測候所は、私も彼女も、前から、ちょっと気になっていた美術館なのですが、まだ、訪れないままでいます（どうしても、訪れてみたいと思っていた程ではなく、訪れようかな、どうしようかなと思っていた内に、コロナ禍になってしまったと言うのもあります）。ちなみに、江之浦（enoura）測候所は、日時指定・事前予約制の制約がある美術館です（ちなみに、私も彼女も、制約があるのは、基本、好きではありませんｗ）。
以下、「」内。江之浦（enoura）測候所のsiteより。。。
「近代以前の人口密度を体感していただくため、入場人数を限らせていただいております。ご見学は日時指定の予約・入れ替え制となっており、ご見学日の2日前までに予約が必要です。事前予約・入替制。午前の部： 10:00～13:00。午後の部： 13:30～16:30。それぞれ3時間の見学時間の中で自由にご見学いただけます。ただし、各回終了時刻の45分前までにご入館ください。」
以下、本歌取り（honkadori）の説明に関しては、wiki等を参考にしました。
本歌取り（honkadori）とは、日本の伝統的な詩の作成技法の一つで、和歌（waka）（日本の伝統的な詩の形態の一つ）や連歌（renga）（日本の伝統的な詩の形態の一つ）において、有名な、古い詩の、１句若しくは２句を、自分の詩に取り入れて、詩を作る方法です。１２世紀後半から１３世紀前半にかけて、盛んに行われていました。
前述の通り、この日は、松濤（syoutou）美術館で、この時、開催されていた、杉本 博司（sugimoto hiroshi）の、本歌取り（honkadori）をテーマとした、作品の、展覧会（exhibition）（以下、この展覧会（exhibition）と書きます）を見て来ました。以下、「」内。松濤（syoutou）美術館のsiteの、この展覧会（exhibition）の解説より、本歌取り（honkadori）の説明です（この投稿に合わせて、単語等を、韓国の方に、分かり易い物に置き換える等しています）。
「本歌取り（honkadori）とは、本来、和歌（waka）（日本の伝統的な詩の形態の一つ）の作成技法のひとつで、有名な、古い詩の一部を意識的に自作に取り入れ、その上に、新たな時代精神やオリジナリティ（独自性）を加味して、詩を作る手法のことです。」
杉本 博司（sugimoto hiroshi）は、旧石器時代の石器から、近代の物に至るまで、とても、幅が広い、国内外の（日本及び外国の）、古美術品（古い美術品）・工芸品・骨董品・歴史的な遺物等の収集家（collector）でもあり、膨大な数の、古美術品（古い美術品）・工芸品・骨董品・歴史的な遺物等の、コレクション（collection）を有している様です。
写真以下３枚。この展覧会（exhibition）のパンフレット（leaflet）及び、松濤（syoutou）美術館の年間の展覧会（exhibition）に関するパンフレット（leaflet）より。。。この展覧会（exhibition）の展示作品例。
中国の、１３世紀後半の、画家である、Muqi（日本の水墨画（ink wash painting）に大きな影響を与え、日本で、最も、高く評価されて来た画家の一人）の、水墨画（ink wash painting）の技法を、本歌取り（honkadori）とした、杉本 博司（sugimoto hiroshi）の、写真作品（１９９４年）。
写真右下は、後で、説明しますが、１５世紀の、日本の、絵巻（emakimono）の部分です。
絵巻物（emakimono）：説明は、wikiを参考にしました。日本の絵画形式の一つ。平安（heian）時代（７９４年から１１８５年）において、発展した。横長の紙（または絹）を水平方向に繋いで、長大な画面を作り、情景（風景）や物語などを連続して表現した物（終端に巻き軸をつけ、収納時には軸を中心にして巻き収めることが出来る）。この様な形式の、伝統的な、書物・経典・絵画は、東アジアにおいては、割と、一般的な物であり、同様の絵画形式は、中国、韓国等にも存在する。
写真奥は、自分の撮影した、日光（nikko）（下の補足説明を参照）の、華厳（kegon）の滝（日光（nikko）の、観光名所となっている滝）を写した写真を基にした、杉本 博司（sugimoto hiroshi）の作品（１９７７年）。
日光（nikko）：栃木（tochigi）県（東京圏の北端に位置する県）に位置する。箱根（hakone）（東京圏の南部を占める県である、神奈川（kanagawa）県）の、南西端部に位置します）と共に、東京近郊を代表するリゾート（resort）地・保養地・観光地・避暑地。
写真手前は、１３世紀から１４世紀の、日本の、剣（sword）。参考に、以下、「」内。私の前の投稿文より。。。
「ちなみに、日本刀（nihontou）（日本の、伝統的な、刀（sword））は、世界の、伝統的な、剣・刀（sword）の中で、最も、切れ味の鋭い（よく、切れる・性能が良い）、剣・刀（sword）とも言われています。日本刀（nihontou）（日本の、伝統的な、刀（sword））は、武器としての役割の他に（武器として、性能が良いだけでなく）、古くから、美しい姿に、象徴的な意味が持たされて来ました（wikiより。。。）。」
写真以下２５枚（ただし、途中、葛飾 北斎（katsushika hokusai）の、富士山（fujisan）を描いた作品を除く）。この展覧会（exhibition）の展示作品例。
以下、「」内。基本的に、この展覧会（exhibition）の展示作品の、説明書きより、写真以下３枚の作品の解説。
「極端に暗くした、暗室の中で、（写真の）印画紙に、（写真の）現像液又は定着液に浸した筆で文字を書く。周囲が、ほとんど見えない中で、自身の（自分の）、感覚を頼りに、書いた文字は、その後、強い、光を当てると、浮かび上がって来る。このシリーズは、書（中国や日本の、伝統的なcalligraphy）の技法、そのものを、本歌取り（honkadori）としたと考えられる。」
海を撮影した、写真作品です（現像のムラを抑えるために、杉本 博司（sugimoto hiroshi）自身が作った現像機を使用している様です）。
写真以下４枚。（前述した）江之浦（enoura）測候所を写した、写真作品です。写真右下に、江之浦（enoura）測候所に、杉本 博司（sugimoto hiroshi）が建てた（建立した）、神道（Shito）（日本の、古来の（とても古くからある）宗教）の、神社（shrine）が写っています。
参考に、写真は、借り物。１８３０年代前半に出版された、葛飾 北斎（katsushika hokusai）（下の補足説明を参照）の、富士山（fujisan）（標高 3,776m。東京圏に近い場所にある、日本で最も高い山で、その形の美しさから、世界的に名が知られている山）を描いた、版画集、「富嶽三十六景」の作品の一つで、有名な作品です。
葛飾 北斎（katsushika hokusai）：１７６０年生まれ。１８４９年に亡くなる。１８世紀後期から１９世紀半ばに亡くなる近くまで活躍した、日本の、有名な、浮世絵（ukiyoe）（日本の伝統的な、大衆画・大衆版画）画家。
ちなみに、Japonismeとは、１９世紀中期から２０世紀初頭にかけて（特に、１９世紀の後半に）、フランスを中心とした、西洋の国々（ヨーロッパ及び北米）で、浮世絵（ukiyoe）（日本の伝統的な、大衆画・大衆版画）等の日本文化が流行すると共に、当時の（近代の）ヨーロッパを中心とした西洋の芸術・工芸に強い影響を与えた現象の事を言います。
以下、参考の投稿。
Japonisme他→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3593602/page/2?&sfl=membername&stx=nnemon2
写真以下５枚。上の、葛飾 北斎（katsushika hokusai）の、富士山（fujisan）を描いた作品を、本歌取り（honkadori）した、デジタルカメラ（digital camera）による、写真作品です（ちなみに、杉本 博司（sugimoto hiroshi）は、基本的には（通常は）、自身の（自分の）作品に、デジタルカメラ（digital camera）は使用しない様で、これは、例外的に、デジタルカメラ（digital camera）を使用した作品である様です）。富士山（fujisan）の形を、（富士山（fujisan）を抽象的に描いた）、上の、葛飾 北斎（katsushika hokusai）の、富士山（fujisan）を描いた、浮世絵（ukiyoe）作品に合わせる、（写真に写り込んでしまう）富士山（fujisan）の周辺の現代的な建造物を消す等の処理を行っています。
写真以下９枚。前述した、１５世紀の、日本の、絵巻（emakimono）です（写真は、その一部）。仏教の僧侶が、揶揄される内容の話の、絵巻（emakimono）となっています。杉本 博司（sugimoto hiroshi）は、この、絵巻（emakimono）の話の一つを、本歌取り（honkadori）した、狂言（kyogen）（下の補足説明を参照）を演出して、公演を行いました。
狂言（kyogen）:日本の伝統的な、演劇の一つ。喜劇（comedy）に分類される。
以上、この展覧会（exhibition）の展示作品の例でした（この他にも、色々な、展示作品がありました）。
Hiroshi Sugimoto “Noh Climax - Okina, Shin, Nan, Nyo, Kyo, Ki”→
https://youtu.be/zocevUFpqyc?si=BlopVG0F5NP28KiY
すぐ上でリンクを付けた動画は、杉本 博司（sugimoto hiroshi）が演出した、能（noh）（日本の伝統的な演劇の一つ）で、自然の明かりの中で、演じられていた、古い、能（noh）の姿を、再現しようと試みたものです。能（noh）の、役者達は、杉本 博司（sugimoto hiroshi）のコレクション（collection）の、古い、能（noh）の、面（仮面）を付けて、踊っています。動画に出て来る、城（castle）の建物は、１６０９年に建てられた、日本の、城（castle）の建物です。
杉本 博司（sugimoto hiroshi）（既に７５歳の高齢です）は、現代の、日本を代表する、写真家・現代美術artistの一人とされている様ですが（ちなみに、私も彼女も、杉本 博司（sugimoto hiroshi）は、詳しくありません）、この展覧会（exhibition）の展示作品に限れば、私も彼女も、今一つと言った感想でした（特別な魅力を感じさせる様な作品がありませんでした）。杉本 博司（sugimoto hiroshi）さんには失礼しますが、何だか、お金持ちが、趣味で、artで、遊んでいるだけ言った感じで（済みません。あくまでも、私の個人的な感想です。私の美術を見る眼が未熟なだけかもしれません）、作品から、プロの（専門的な職業の）芸術家の、芸術作品としての、特別な魅力や特別な個性が感じられませんでした。何れにしても、杉本 博司（sugimoto hiroshi）さんは、とても広い分野で、高い水準で、活躍されている、才能に溢れる方である事は、間違えありません。
ちなみに、この展覧会（exhibition）を見た感想から、彼女と、江之浦（enoura）測候所、どうなんだろう、微妙だねと言う話になりましたｗ まあ、江之浦（enoura）測候所、現在の状態で、まだ、完成ではなく、まだ、これからも、整備が続けられて行くそうですし、彼女と、別に、今すぐでなくても良いので、機会があれば、訪れてみようねと話しています。
おまけ。この時、松濤（syoutou）美術館に置いてあった、パンフレット（leaflet）の中から。。。来年の１月７日から３月２１日にかけて、戸栗（toguri）美術館（下の補足説明を参照）で、開催される予定の、古い、伊万里（imari）焼（下の補足説明を参照）の作品の展覧会（exhibition）の、パンフレット（leaflet）。左上、１７世紀前期の作品。左下、１７世紀末から１８世紀初めの作品。右側、１７世紀中期の作品。
伊万里（imari）焼：九州（kyusyu）（日本の南部）の、伝統的な磁器の一つ。１６世紀後期に、日本が韓国に侵攻した際に、鍋島 直茂（nabeshima naoshige）（日本の武将。後に、現在の、佐賀（saga）県（九州（kyusyu）（日本の南部）に位置する県の一つ）に該当する地域の地方領主となる）が、韓国から、多くの、陶工（陶磁器の職人）を連れて来たのが歴史の始まり。
戸栗（toguri）美術館：松濤（syoutou）美術館の周辺にある、私営の美術館で、陶磁器の、美術館。材木業の、日本の実業家が、個人の趣味で集めた、陶磁器の、コレクション（collection）を収蔵・展示する為に、１９８７年に開館した美術館。膨大な数の、日本・中国・韓国の陶磁器を収蔵している。
この日の夕食は、松濤（syoutou）美術館から、車で、一旦、我が家に帰って来た後（夕食時に、お酒を飲む為）、彼女と、歩いて、私の街の飲食店に食べに出て、私の街の飲食店で食べました。
この日も、彼女は、我が家に泊まりました。
以下の投稿（すぐ下でリンクを付けた投稿）に続く。。。
170年の歴史の日本酒の会社・150年の歴史の菓子店他→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3750090?&sfl=membername&stx=nnemon2
지난 주의 목요일과 지난 주의 금요일은, 나나 그녀도, 개인적으로 휴일이었습니다.그녀와 지난 주의 목요일과 지난 주의 금요일과 1박 2일로, 놀러 나와 걸어 올까하고도 이야기하고 있었습니다만(지난 주의 토요일은, 나와 그녀, 나와 그녀, 공통의 친구들과의, 점심 식사의 식사회의 예정이 들어가 있었습니다), 나나 그녀도, 원래, 신경이 쓰이지 않고, 원래, 보러 갈 생각이 없었다, 쇼우토우(syoutou) 미술관에서, 개최되고 있던, 스기모토 히로시(sugimoto hiroshi)의, 혼가토리(honkadori)를 테마로 한 작품의, 전람회(exhibition)(이하, 이 전람회(exhibition)와 씁니다)에 관해서, 그렇게 말하면, 스기모토 히로시(sugimotohiroshi)는, 나나 그녀도, 전부터, 조금 신경이 쓰이고 있고, 그녀와 기회가 있으면, 방문해 볼까하고 이야기하고 있던, 에노우라(enoura) 측후소를 설계한 인물이다고 하는 일을, 지난 주의 일요일에, 그녀와 우리 집에서 보내고 있었을 때에, 그녀와 깨달아, 지난 주의 금요일에, 그녀와 이, 전람회(exhibition)를 보러 가자고 하는 이야기가 되었던(이번 주의 일요일은, 이 전람회(exhibition)의 마지막 날 한편 일요일이므로, 아무리 , 쇼우토우(syoutou) 미술관은, 명당의 미술관이라고 말해도, 혼잡한 것이, 예상된 때문).
덧붙여서, 지난 주의 일요일은, 어디에도 놀러 나와 걸지 않고 , 휴일을, 그녀와 우리 집에서, 기다리거나와 보내고 있었습니다(그것은 그래서 즐겁다).
이하(바로 아래에서 링크를 붙인 투고), 지난 주의 일요일에 관한 참고의 투고.
마스카르포네(이탈리아의 전통적인 치즈) 외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3746751?&sfl=membername&stx=nnemon2
지난 주의 수요일의 저녁 식사는, 그녀와 우리 집에서 먹어 그녀는, 우리 집에 묵었습니다.
그녀와 우리 집에서 먹은, 지난 주의 수요일의 저녁 식사의, 메인(main) 요리.감자(potato) 들어가, 연어(salmon)의, 그라탕(gratin)(연어(salmon)는, 국산(일본산)의, 생연어를 사용했습니다).나와 그녀, 공동의 손수 만들기.그녀와 와글와글, 2명 공동 작업으로 요리를 하는 것도, 즐거운 것입니다.맛있게 할 수 있었습니다(맛있었습니다).그녀도, 맛있다고 해 먹고 있었습니다.그라탕(gratin)에 들어가 있는, 감자(potato)가, 빵·밥(rice)의 대신이 된 때문, 지난 주의 수요일의 저녁 식사시는, 나나 그녀도, 빵이나 밥(rice)도, 먹지 않았습니다.그라탕(gratin)은, 조금 남아, 남은 것은, 평상시의 아침 식사의 내용(빵, 시리얼(cereal), 야채 사라다(salad), 3 종류정도의 과일, 우유, 쥬스(juice), 요구르트(yogurt))에 가세하고, 다음날의 아침 식사로 먹었습니다.
참고에, 이하, 「」 안.나의 앞의 투고문보다...덧붙여서, 지난 주의 수요일의 저녁 식사시도, 야채 사라다(salad)(손수 만들기)를 먹었습니다.
「우리 집의, 평상시의, 아침 식사 또는(휴일이) 늦은 아침 식사겸점심 식사는, 빵, 시리얼(cereal), 야채 사라다(salad), 3 종류정도의 과일, 우유, 쥬스(juice), 요구르트(yogurt)라고 한 내용이며, 또, 우리 집에서, 저녁 식사를 먹을 때는, 야채 사라다(salad)를 먹는 것이, 많은 일로부터, 우리 집의, 드레싱(dressing)의, 수요는, 큽니다.
우리 집에는, 상시, 대체로, 3, 4 종류의(적어도 3 종류의), 드레싱(dressing)을 사서 쓸 수 있도록(듯이) 준비해 있습니다(특히, 어느 드레싱(dressing)이라든지 정해져 있는 것이 아닙니다).」
덧붙여서, 지난 주의 수요일의 저녁 식사시는, 나는, 음료는, 술은, 흰색 와인(wine)을 마셨습니다.
참고에, 이하, 「」 안.나의 앞의 투고문보다...
「 나는, 부모님 모두, 술에 강해서 술꾼으로 w, 유전에 의해, 술은 강합니다( 나는, 술이 강하고, 술을 아무리 마셔도, 안색이, 완전히, 변하지 않는 타입입니다).술은, 기본, 아무리 마셔도 술에 먹히는 일은 없습니다 w그것은, 위스키를 스트레이트로 보틀 1개를 넘고, 비교적 단시간에 마시면, 시간차이로 나중에 허리는 빠집니다만(학생의 무렵의 이야기 w), 아무리 마셔도, 성격은, 평상시보다 밝고 매우 기분이 좋아 지는 정도로, 크지는 바뀌지 않습니다.
일본술, 와인, 위스키, 맥주, 소주 뭐든지 갈 수 있습니다만, 나는, 술의 마시는 방법은, 본래적으로는, 위스키와 같은, 진한 술을, 락으로, 치비리치비리와 마시는 것을 좋아합니다.
덧붙여서, 그녀는, 술이 약합니다.」
상술한 대로, 지난 주의 목요일과 지난 주의 금요일은, 나나 그녀도, 개인적으로 휴일이었습니다.
이 다음날(지난 주의 목요일)은, 전날(지난 주의 수요일)에, 우리 집에 묵은, 그녀와 아침 식사를 먹은 후, 차로, 당일치기로, 놀러 나와 걸어 왔습니다.
지난 주의 목요일에, 그녀와 차로, 당일치기로, 놀러 나와 걸어 왔을 때의 일에 관해서는, 또, 후일, 투고하려고 합니다(덧붙여서, 지난 주의 목요일의 점심 식사와 저녁 식사는, 놀러 나와 건 앞으로 먹었습니다).
지난 주의 목요일도, 그녀는, 우리 집에 묵어, 2명 모두 밤샘을 해, 이 다음날(지난 주의 금요일.이하, 이 날과 쓰기)는, 늦잠을 자, 늦은 아침 식사겸점심 식사를 먹은 후(2명 모두, 오후에 일어난 때문, 나가는 것이, 늦어졌습니다), 상술한 대로, 그녀와 이 때, 쇼우토우(syoutou) 미술관에서, 개최되고 있던, 스기모토 히로시(sugimotohiroshi)의, 혼가토리(honkadori)를 테마로 한 작품의, 전람회(exhibition)를 보고 왔습니다.
덧붙여서, 이 날의, 늦은 아침 식사겸점심 식사는, 평상시의 아침 식사(빵, 시리얼(cereal), 야채 사라다(salad), 3 종류정도의 과일, 우유, 쥬스(juice), 요구르트(yogurt))와 같은 내용이었습니다.
참고에, 이하, 「」 안.나의 앞의 투고문보다...
「 나는 휴일을 밖에서 보내는 일은 좋아하고, 맛있는 것을 먹는 일, 자연속을 산책하는 일, 온천에 입욕하는·온천 여관등의 온천 숙박시설에 숙박하는 일, 예술이나 꽃을 사랑 나오는(감상한다) 일등은, 좋아합니다만, 본격적인 등산이나 캠프등의 아웃도어는 좋아하지 않습니다.
나는, 교제하는 여성과의 취미가 맞는지 맞지 않을까 말하는 일은, 젊은 무렵은 신경쓰지 않았습니다만, 성숙한 어른이 되고 나서는, 나와 취미가 맞는 여성을 좋아하게 되는 플러스 교제 상대의 여성이, 나색에 물들어 w, 나와 취미가 맞아 온다고 하는 일을 맞추고, 나와 취미가 맞는 여성과 교제하게 되었습니다.」
일본에는, 매우 많은, 공립의 미술관과 사립(사영)의 미술관이 있어요.
쇼우토우(syoutou) 미술관은, 내가 사는, 시부야(shibuya) 구(도쿄 중심부(도쿄 23구)의 서부에 위치하고 있는 구)가 운영하고 있는, 공립의 미술관입니다.나의 가(시부야(shibuya) 구안북부 에리어(area))의 남쪽으로 인접하는 시부야(shibuya) 구의 중부 에리어(area)에 있습니다.
상술한 대로, 쇼우토우(syoutou) 미술관은, 내가 사는 시부야(shibuya) 구(도쿄 중심부(도쿄 23구)의 서부에 위치하고 있는 구)가 운영하고 있는, 공립의 미술관입니다.일본에는, 물론 규모의 큰, 공립 미술관도, 많이 있어요가, 이와 같은, 지역 주민을 위한, 규모의 작은, 공립 미술관도, 많이 있어요.쇼우토우(syoutou) 미술관은, 기획전(exhibition)을 중심으로 한 미술관입니다(꽤, 흥미로운 전람회(exhibition)를 실시하고 있습니다).
덧붙여서, 이 날은, 금요일이었지만, 쇼우토우(syoutou) 미술관은, 매주 금요일은, 시부야(shibuya) 구민은, 무료로, 입관 할 수 있습니다(전람회(exhibition)를 볼 수가 있습니다).
쇼우토우(syoutou) 미술관은, 명당의 미술관이라고 한 느낌이므로, 통상은, 토요일·일요일·축일(국민의 휴일)이라도, 비교적, 비어 있고, 느긋하게, 전람회(exhibition)를 볼 수가 있는 미술관입니다.
상술한 대로, 지난 주의 목요일과 지난 주의 금요일(이 날)은, 나나 그녀도, 개인적으로 휴일이었습니다.그녀와 지난 주의 목요일과 지난 주의 금요일(이 날)과 1박 2일로, 놀러 나와 걸어 올까하고도 이야기하고 있었습니다만(지난 주의 토요일은, 나와 그녀, 나와 그녀, 공통의 친구들과의, 점심 식사의 식사회의 예정이 들어가 있었습니다), 나나 그녀도, 원래, 신경이 쓰이지 않고, 원래, 보러 갈 생각이 없었다, 쇼우토우(syoutou) 미술관에서, 개최되고 있던, 스기모토 히로시(sugimoto hiroshi)의, 혼가토리(honkadori)를 테마로 한, 작품의, 전람회(exhibition)(이하, 이 전람회(exhibition)와 씁니다)에 관해서, 그렇게 말하면, 스기모토 히로시(sugimotohiroshi)는, 나나 그녀도, 전부터, 조금 신경이 쓰이고 있고, 그녀와 기회가 있으면, 방문해 볼까하고 이야기하고 있던, 에노우라(enoura) 측후소를 설계한 인물이다고 하는 일을, 지난 주의 일요일에, 그녀와 우리 집에서 보내고 있었을 때에, 그녀와 깨달아, 지난 주의 금요일에, 그녀와 이, 전람회(exhibition)를 보러 가자고 하는 이야기가 되었던(이번 주의 일요일은, 이 전람회(exhibition)의 마지막 날 한편 일요일이므로, 아무리 , 쇼우토우(syoutou) 미술관은, 명당의 미술관이라고 말해도, 혼잡한 것이, 예상된 때문).
쇼우토우(syoutou) 미술관의 건물은, 1980년에 완성한 것으로, 설계는, 일본의 유명한 건축가, 시라이 세이이치(shiraiseiichi)(1905 년생.1983년에 죽는다)입니다.쇼우토우(syoutou) 미술관의 건물의 외벽에는, 붉은 빛을 띤 한국산의 화강암이 이용되고 있습니다(따라서, 한국 분이, 어딘지 모르게 친밀감을 느끼는, 건물의 외관일지도 모릅니다).
쇼우토우(syoutou) 미술관의 건물도 포함한, 쇼우토우(syoutou) 미술관에 대해 자세한 것은, 이하의 투고(바로 아래에서 링크를 붙인 투고)를 참조해 주세요.
생 닝교(일본의 전통적인 닝교)·쇼우토우 미술관외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3730709/page/4?&sfl=membername&stx=nnemon2
이 날은, 날씨가 나빴습니다 해(집을 나왔을 때는, 날씨는 비였습니다), 차로, 쇼우토우(syoutou) 미술관을 방문했습니다.우리 집으로부터, 쇼우토우(syoutou) 미술관까지, 차로, 입니다.도쿄도심부의 주택지안에 있는(조용하고 침착한 주택지에 있습니다), 쇼우토우(syoutou) 미술관에는, (일반 래관자용의) 주차장이 없기 때문에, 쇼우토우(syoutou) 미술관의 주변의, 유료의, 공공 주차장에, 차를 주차했습니다.우리 집으로부터, 전철(통근 전철)로, 쇼우토우(syoutou) 미술관에 가는 방법에 관해서는, 바로 위에서 링크를 붙인 투고( 「생 닝교(일본의 전통적인 닝교)·쇼우토우 미술관외」)를 참조해 주세요.
이하, 「」 안.스기모토 히로시(sugimoto hiroshi)에 관한 설명은, wiki등을 참고로 했습니다.
「스기모토 히로시(sugimoto hiroshi)(1948 년생)는, 일본의, 사진가·현대 미술 artist·건축가·연출가.도쿄와 뉴욕(New York)을, 활동의 거점으로 하고 있다.2001년에, 핫세르브랏드 국제 사진상(HasselbladAward)(아래의 보충 설명을 참조)를 수상.2013년, 프랑스 예술 문화 훈장(Ordre des Arts et des Lettres) 수장자(Officier)를 수상.」
핫세르브랏드 국제 사진상(Hasselblad Award)：사진계의 노벨상(Nobel Prize)이라고 말해진다(wiki보다).핫세르브랏드 국제 사진상(Hasselblad Award)은, 1980년의 제1회로부터, 2023년까지(덧붙여서, 창설자가, 죽은, 1983년은, 개최중지(수상자 없음).또, 2021년은, 코로나재난에 의해?개최중지(수상자 없음)), 미국인 13명, (스기모토 히로시(sugimoto hiroshi)(2001년)를 포함한다) 일본인 4명(1987년, 2001년, 2014년, 2019년), 독일인 4명( 안, 2명은, 동년에, 부부로, 수상), 프랑스인 3명, 스웨덴인 3명, 캐나다인 2명, 멕시코인 2명, 이하, 영국인, 네델란드인, 스페인인, 체코(CzechRepublic) 사람, 우크라이나인, 인도인, 레바논인, 브라질인, 칠레(Chile) 인, 콜롬비아인, 남아프리카인, 마리(Mali) 인이, 각 1명씩의, 합계 43명이, 수상하고 있습니다.
사진 이하 4매.이 때, 쇼우토우(syoutou) 미술관에 놓여져 있던, 팜플렛(leaflet)보다...에노우라(enoura) 측후소(아래의 보충 설명을 참조)의, 팜플렛(leaflet).
에노우라(enoura) 측후소：스기모토 히로시(sugimoto hiroshi)가 설립해 운영하고 있는 문화재단이, 운영하고 있는, 스기모토 히로시(sugimotohiroshi)가 설계한, 2017년 10월에 개관한, 넓은 부지면적을 가지는, 미술관.오다와라(odawara)(아래의 보충 설명을 참조)의 교외의 해안에 있습니다.
오다와라(odawara)：오다와라(odawara)는, 카나가와(kanagawa) 현(동경권의 남부를 차지하는 현.하코네(hakone)도, 카나가와(kanagawa) 현에 속한다) 남서부에 있는 중 도시(중 규모 정도의 인구의 도시)에서, 하코네(hakone)(도쿄 근교를 대표하는 리조트(resort) 지·보양지·관광지·피서지의 한 개)의 관광의 거점이 되고 있는 도시입니다.
상술한 대로, 에노우라(enoura) 측후소는, 나나 그녀도, 전부터, 조금 신경이 쓰이고 있던 미술관입니다만, 아직, 방문하지 않은 채로 있습니다(아무래도, 방문해 보고 싶었을 정도 가 아니고, 방문할까, 어떻게 할까라고 생각한 동안에, 코로나재난이 되어 버렸다고 하는 것도 있어요).덧붙여서, 에노우라(enoura) 측후소는, 일시 지정·사전 예약제의 제약이 있다 미술관입니다(덧붙여서, 나나 그녀도, 제약이 있다의는, 기본, 좋아하지는 않습니다 w).
이하, 「」 안.에노우라(enoura) 측후소의 site보다...
「근대 이전의 인구밀도를 체감해 주시기 위해, 입장 인원수를 한들 키라고 받고 있습니다.견학은 일시 지정의 예약·교체제가 되고 있어 견학일의 2일전까지 예약이 필요합니다.사전 예약·입체제.오전의 부： 10:0013:00.오후의 부： 13:3016:30.각각 3시간의 견학 시간 중(안)에서 자유롭게 견학하실 수 있습니다.다만, 각 회 종료시각의 45분전까지 입관해 주십시오.」
이하, 혼가토리(honkadori)의 설명에 관해서는, wiki등을 참고로 했습니다.
혼가토리(honkadori)란, 일본의 전통적인 시의 작성 기법의 하나로, 단가(waka)(일본의 전통적인 시의 형태의 하나)나 연가(renga)(일본의 전통적인 시의 형태의 하나)에 두고, 유명한, 낡은 시의, 1구 혹은 2구를, 자신의 시에 도입하고, 시를 만드는 방법입니다.12 세기 후반부터 13 세기 전반에 걸치고, 활발히 행해지고 있었습니다.
상술한 대로, 이 날은, 쇼우토우(syoutou) 미술관에서, 이 때, 개최되고 있던, 스기모토 히로시(sugimotohiroshi)의, 혼가토리(honkadori)를 테마로 한, 작품의, 전람회(exhibition)(이하, 이 전람회(exhibition)와 씁니다)를 보고 왔습니다.이하, 「」 안.쇼우토우(syoutou) 미술관의 site의, 이 전람회(exhibition)의 해설보다, 혼가토리(honkadori)의 설명입니다(이 투고에 맞추고, 단어등을, 한국 분에게, 알기 쉬운 것에 옮겨놓는 등 하고 있습니다).
「혼가토리(honkadori)란, 본래, 단가(waka)(일본의 전통적인 시의 형태의 한 개)의 작성 기법의 하나로, 유명한, 낡은 시의 일부를 의식적으로 자작에 도입해 그 위에, 새로운 시대정신이나 오리지날리티(독자성)를 가미하고, 시를 만드는 수법입니다.」
스기모토 히로시(sugimotohiroshi)는, 구석기시대의 석기로부터, 근대의 물건에 이르기까지, 매우, 폭이 넓은, 국내외의(일본 및 외국의), 고미술품(낡은 미술품)·공예품·골동품·역사적인 유물등의 수집가(collector)이기도 해, 방대한 수의, 고미술품(낡은 미술품)·공예품·골동품·역사적인 유물등의, 콜렉션(collection)을 가지고 있는 님입니다.
사진 이하 3매.이 전람회(exhibition)의 팜플렛(leaflet) 및, 쇼우토우(syoutou) 미술관의 연간의 전람회(exhibition)에 관한 팜플렛(leaflet)보다...이 전람회(exhibition)의 전시 작품예.
중국의, 13 세기 후반의, 화가인, Muqi(일본의 수묵화(ink wash painting)에 큰 영향을 주어 일본에서, 가장, 높게 평가되어 온 화가의 한 명)의, 수묵화(ink wash painting)의 기법을, 혼가토리(honkadori)로 한, 스기모토 히로시(sugimoto hiroshi)의, 사진 작품(1994년).
사진 우하는, 다음에, 설명합니다만, 15 세기의, 일본의, 그림 두루마기(emakimono)의 부분입니다.
그림 두루마리(emakimono)：설명은, wiki를 참고로 했습니다.일본의 회화 형식의 하나.평안(heian) 시대(794년부터 1185년)에 있고, 발전했다.횡장의 종이(또는 비단)를 수평 방향으로 연결하고, 장대한 화면을 만들어, 정경(풍경)이나 이야기등을 연속해 표현한 것(종단에 감아 축을 붙여 수납시에는 축을 중심으로 해 감아 거둘 수 있다).이와 같은 형식의, 전통적인, 서적·경전·회화는, 동아시아에 있어서는, 생각보다는, 일반적인 것이며, 같은 회화 형식은, 중국, 한국등에도 존재한다.
사진안쪽은, 자신의 촬영한, 닛코(nikko)(아래의 보충 설명을 참조)의, 게곤(kegon)의 폭포(닛코(nikko)의, 관광 명소가 되고 있는 폭포)를 찍은 사진을 기본으로 한, 스기모토 히로시(sugimotohiroshi)의 작품(1977년).
닛코(nikko)：토치기(tochigi) 현(동경권의 북단에 위치하는 현)에 위치한다.하코네(hakone)(동경권의 남부를 차지하는 현인, 카나가와(kanagawa) 현)의, 남서 단부에 위치합니다)와 함께, 도쿄 근교를 대표하는 리조트(resort) 지·보양지·관광지·피서지.
사진 앞은, 13 세기부터 14 세기의, 일본의, 검(sword).참고에, 이하, 「」 안.나의 앞의 투고문보다...
「덧붙여서, 일본도(nihontou)(일본의, 전통적인, 칼(sword))은, 세계의, 전통적인, 검·도(sword) 중(안)에서, 가장, 예리함의 날카로운(자주(잘), 끊어지는·성능이 좋다), 검·도(sword)라고도 말하고 있습니다.일본도(nihontou)(일본의, 전통적인, 칼(sword))은, 무기로서의 역할 외에(무기로서 성능이 좋을 뿐만 아니라), 옛부터, 아름다운 모습에, 상징적인 의미가 지 더해져 왔습니다(wiki보다...).」
사진 이하 25매(다만, 도중 , 가쓰시카 호쿠사이(katsushikahokusai)의, 후지산(fujisan)을 그린 작품을 제외하다).이 전람회(exhibition)의 전시 작품예.
이하, 「」 안.기본적으로, 이 전람회(exhibition)의 전시 작품의, 설명서나무보다, 사진 이하 3매의 작품의 해설.
「극단적으로 어둡게 한, 암실안에서, (사진의) 인화지에, (사진의) 현상액 또는 정착액에 담근 붓으로 문자를 쓴다.주위가, 거의 안보이는 가운데 , 자신의(자신의), 감각을 의지하여, 쓴 문자는, 그 후, 강한, 빛을 쬐면, 떠올라 온다.이 시리즈는, 책(중국이나 일본의, 전통적인 calligraphy)의 기법, 그것을, 혼가토리(honkadori)로 했다고 생각할 수 있다.」
바다를 촬영한, 사진 작품입니다(현상의 얼룩짐을 억제하기 위해서, 스기모토 히로시(sugimoto hiroshi) 자신이 만든 현상기를 사용하고 있는 님입니다).
사진 이하 4매.(전술한) 에노우라(enoura) 측후소를 찍은, 사진 작품입니다.사진 우하에, 에노우라(enoura) 측후소에, 스기모토 히로시(sugimoto hiroshi)가 세운(건립한), 신도(Shito)(일본의, 고래의(매우 옛부터 있다) 종교)한, 신사(shrine)가 비치고 있습니다.
참고에, 사진은, 차용물.1830년대 전반에 출판된, 가쓰시카 호쿠사이(katsushika hokusai)(아래의 보충 설명을 참조)의, 후지산(fujisan)(표고 3,776m.동경권에 가까운 장소에 있는, 일본에서 가장 높은 산에서, 그 형태의 아름다움으로부터, 세계적으로 이름이 알려져 있는 산)을 그린, 판화집, 「후가쿠 36경」의 작품의 하나로, 유명한 작품입니다.
가쓰시카 호쿠사이(katsushika hokusai)：1760 년생.1849년에 죽는다.18 세기 후기부터 19 세기 중반에 죽는 근처까지 활약한, 일본의, 유명한, 강호시대의 풍속화(ukiyoe)(일본의 전통적인, 대중화·대중 판화) 화가.
덧붙여서, Japonisme란, 19 세기 중기부터 20 세기 초두에 걸치고(특히, 19 세기의 후반에), 프랑스를 중심으로 한, 서양의 나라들(유럽 및 북미)에서, 강호시대의 풍속화(ukiyoe)(일본의 전통적인, 대중화·대중 판화) 등의 일본 문화가 유행 함과 동시에, 당시의(근대의) 유럽을 중심으로 한 서양의 예술·공예에 강한 영향을 준 현상의 일을 말합니다.
이하, 참고의 투고.
Japonisme외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_14/view/id/3593602/page/2?&sfl=membername&stx=nnemon2
사진 이하 5매.위의, 가쓰시카 호쿠사이(katsushika hokusai)의, 후지산(fujisan)을 그린 작품을, 혼가토리(honkadori) 한, 디지탈카메라(digital camera)에 의한, 사진 작품입니다(덧붙여서, 스기모토 히로시(sugimoto hiroshi)는, 기본적으로는(통상은), 자신의(자신의) 작품에, 디지탈카메라(digital camera)는 사용하지 않는 님으로, 이것은, 예외적으로, 디지탈카메라(digital camera)를 사용한 작품인 님입니다).후지산(fujisan)의 형태를, (후지산(fujisan)을 추상적으로 그린), 위의, 가쓰시카 호쿠사이(katsushika hokusai)의, 후지산(fujisan)을 그린, 강호시대의 풍속화(ukiyoe) 작품에 맞추는, (사진에 찍혀 버린다) 후지산(fujisan)의 주변의 현대적인 건조물을 지우는 등의 처리를 실시하고 있습니다.
사진 이하 9매.전술한, 15 세기의, 일본의, 그림 두루마기(emakimono)입니다(사진은, 그 일부).불교의 승려가, 야유되는 내용의 이야기의, 그림 두루마기(emakimono)가 되고 있습니다.스기모토 히로시(sugimoto hiroshi)는, 이, 그림 두루마기(emakimono)의 이야기의 하나를, 혼가토리(honkadori) 한, 희극(kyogen)(아래의 보충 설명을 참조)를 연출하고, 공연을 실시했습니다.
희극(kyogen):일본의 전통적인, 연극의 하나.희극(comedy)으로 분류된다.
이상, 이 전람회(exhibition)의 전시 작품의 예였습니다(이 그 밖에도, 다양한, 전시 작품이 있었습니다).
Hiroshi Sugimoto "Noh Climax - Okina, Shin, Nan, Nyo, Kyo, Ki"→
https://youtu.be/zocevUFpqyc?si=BlopVG0F5NP28KiY
바로 위에서 링크를 붙인 동영상은, 스기모토 히로시(sugimoto hiroshi)가 연출한, 능(noh)(일본의 전통적인 연극의 하나)로, 자연의 빛 중(안)에서, 연기할 수 있고 있던, 낡은, 능(noh)의 모습을, 재현하려고 시도한 것입니다.능(noh)의, 배우들은, 스기모토 히로시(sugimoto hiroshi)의 콜렉션(collection)의, 낡은, 능(noh)의, 면(가면)을 붙이고, 춤추고 있습니다.동영상에 나오는, 성(castle)의 건물은, 1609년에 지어진, 일본의, 성(castle)의 건물입니다.
스기모토 히로시(sugimoto hiroshi)(이미 75세의 고령입니다)는, 현대의, 일본을 대표하는, 사진가·현대 미술 artist의 한 명으로 되어 있는 님입니다만(덧붙여서, 나나 그녀도, 스기모토 히로시(sugimoto hiroshi)는, 자세하지는 않습니다), 이 전람회(exhibition)의 전시 작품에 한정하면, 나나 그녀도, 좀 더라고 한 감상이었습니다(특별한 매력을 느끼게 하는 님작품이 없었습니다).스기모토 히로시(sugimotohiroshi)씨에게는 실례합니다만, 무엇인가, 부자가, 취미로, art로, 놀고 있을 뿐 말한 느낌으로(끝나지 않습니다.어디까지나, 나의 개인적인 감상입니다.나의 미술을 보는 눈이 미숙할 뿐(만큼)일지도 모릅니다), 작품으로부터, 프로의(전문적인 직업의) 예술가의, 예술 작품으로서의, 특별한 매력이나 특별한 개성이 느껴지지 않았습니다.어느 쪽으로 해도, 스기모토 히로시(sugimoto hiroshi)씨는, 매우 넓은 분야에서, 높은 수준으로, 활약되고 있는, 재능에 흘러넘치는 분인 일은, 서로 잘못합니다.
덧붙여서, 이 전람회(exhibition)를 본 감상으로부터, 그녀와 에노우라(enoura) 측후소, 어떻게일까, 미묘하다라고 하는 이야기가 되었던 w 뭐, 에노우라(enoura) 측후소, 현재 상태로, 아직, 완성이 아니고, 아직, 앞으로도, 정비가 계속되어서 간다고 하고, 그녀와 별로, 금방이 아니어도 좋기 때문에, 기회가 있으면, 방문해 보자라고 이야기하고 있습니다.
덤.이 때, 쇼우토우(syoutou) 미술관에 놓여져 있던, 팜플렛(leaflet)중에서...내년의 1월 7일부터 3월 21일에 걸치고, 호률(toguri) 미술관(아래의 보충 설명을 참조)에서, 개최될 예정의, 낡은, 이마리(imari) 소(아래의 보충 설명을 참조)의 작품의 전람회(exhibition)의, 팜플렛(leaflet).좌상, 17 세기 전기의 작품.좌하, 17 세기말에서 18 세기 처음의 작품.우측, 17 세기 중기의 작품.
이마리(imari) 소：큐슈(kyusyu)(일본의 남부)의, 전통적인 자기의 하나.16 세기 후기에, 일본이 한국에 침공했을 때에, 나베시마 곧 무(nabeshimanaoshige)(일본의 무장.후에, 현재의, 사가(saga) 현(큐슈(kyusyu)(일본의 남부)에 위치하는 현의 하나)에 해당하는 지역의 지방 영주가 된다)가, 한국으로부터, 많은, 도공(도자기의 직공)을 데려 온 것이 역사의 시작.
호률(toguri) 미술관：쇼우토우(syoutou) 미술관의 주변에 있는, 사영의 미술관에서, 도자기의, 미술관.재목업의, 일본의 실업가가, 개인의 취미로 모은, 도자기의, 콜렉션(collection)을 수장·전시하기 위해, 1987년에 개관한 미술관.방대한 수의, 일본·중국·한국의 도자기를 수장 하고 있다.
이 날의 저녁 식사는, 쇼우토우(syoutou) 미술관으로부터, 차로, 일단, 우리 집에 돌아온 후(저녁 식사시에, 술을 마시기 때문에(위해)), 그녀와 걷고, 나의 거리의 음식점에 먹으러 나오고, 나의 거리의 음식점에서 먹었습니다.
이 날도, 그녀는, 우리 집에 묵었습니다.
이하의 투고(바로 아래에서 링크를 붙인 투고)에 계속 된다...
170년의 역사의 일본술의 회사·150년의 역사의 과자점외→
https://www.kjclub.com/jp/board/exc_board_11/view/id/3750090?&sfl=membername&stx=nnemon2